玉雕手把件，又称“把玩件”、“手玩件”，指能握在手中触摸和欣赏的玉器雕件。古往今来，把玩玉器一直是中华民族爱玉崇玉的一种表现，体现出一种对玉爱不释手与恋恋不舍的情怀。
玉雕手把件，又称“把玩件”、“手玩件”，指能握在手中触摸和欣赏的玉器雕件。古往今来，把玩玉器一直是中华民族爱玉崇玉的一种表现，体现出一种对玉爱不释手与恋恋不舍的情怀。
一、时光凝踪
1.秦汉以前
新石器时代红山文化的玉兽形玦，通体磨制光滑。夏商周三代的殷商出现了千年绝俏的玉鳖。西周受“君子比德如玉”影响，君子佩玉于身，形影不离，君子有德，玉亦有德，玉德归于君子一身。春秋战国的佩带玉器，大多精致无比。
杨伯达先生说：“
玉玩的起源很悠久，在商代王室已经出现，如殷墟妇好墓出土的玉跪人、玉虎、玉象等肖生玉器。”
上述玉器可看成手把件的雏形。
2.秦汉时期
秦代玉器在战国精细作工基础上有所发展。
汉代的动物圆雕，造型生动，备有情韵。西汉玉熊，玉质温润，局部呈棕红色，圆雕而成，细部以阴线刻出，体态笨拙，形象逼真。汉八刀的玉蝉，光洁明亮，刀法简洁，类似绘画上的“减笔”，有着独特的简犷意趣。
这些温润精致的动物件，又向真正意义上的手把件进了一步。
3.唐宋时期
唐宋玉器具有世俗化、生活化的倾向。出现了在玉器上加金饰，使金玉辉映，典雅富丽。如白玉镶金手镯，青玉花鸟纹钗都是金玉结合的女用饰品，也是传统玉文化的新气象，一派盛世之景。
宋代玉器，摒弃了理念化的束缚，达到生活和艺术的高度统一。南宋史绳祖墓出土玉器仅7件，全是文房用具。
其中青玉笔山、玉兽钮印，特别是白玉兔镇纸，是南宋镇纸代表作。这些玉器已和我们今天所说的手把件很接近了。
4.明清时期
明清玉文化以
陈设化、玩赏化为特色。玉器也由神玉、礼玉阶段扩展到民玉阶段，玉器已能以手把件形式流入民间，真正意义上的玉雕手把件已经形成。沈从文先生说：
“小件首饰与使用范围之广，也数这个时代。”还说：“真正玩玉的知识，照现在所知说来，实在明代。
清代盛世，社会风气崇尚华美精致，特喜玉雕小品，把玩之风日盛。乾隆皇帝和慈禧太后即是鉴玩大家。有清一代，玉工细作，竞奇争巧，小件玉材作细雕，比前代都发达。
5.当代玉雕
玉器手把件到了今天，已进入发展盛世，而且展现出越来越好的发展趋势。对海派玉雕来说，手把件已成为具有代表性的玉雕样式，和
器皿、人物、花鸟、走兽、玉牌等一起，成为海派玉雕的六大主要玉雕形式。
海派玉雕用工精良考究，以和田白玉为主，遵循精致、细腻的创作思路，是玉雕手把件精品产生的理想土壌。一位玉雕艺术评论家在《东西南北玉雕》一文中指出：
“上海玉雕以牌子及手把件为主流，以精细精美为特征，上海玉雕的风格可谓既有传统又有创意，工艺精湛，是玉雕界值得学习的榜样。”
二、创作要求
1. 人生圭臬
在人类发展的历史进程中，中华民族是唯一将玉与人性相结合，融会贯通、水乳交融的民族，也只有中华民族，以玉比人，以玉喻人，用玉寄托情怀，直抒胸臆。
应该说每块手把件，都包含着创作者与持有者的理想、追求及生命的理念，也可以被阐释为一种语言，以特有方式在讲述故事、讲述美、讲述人生，也在启迪人生，缔造人生。
我创作的《万世师表》，塑造了孔子“
高山仰止，景行行止”的崇高形象，突出了大成至圣先师流传后世的人生道德标准。《玄奘》则说明了，人生为了实现理想，必须有超凡的毅力和执着的信念。《知音》则告诉人们，人生必须具有真情挚意。玉雕手把件给们讲述了一个又一个感人肺腑的人生故事，手把件在手，故事在心，使我们明白为人的准则与人格。
玉雕手把件——随身携带的人生玉质教科书。
2. 润泽心灵
玉雕手把件对于人来说，是玉在手，情入心，随心应手，怡情养性。和其他玉雕形式相比，手把件和拥有者更有一种心心相印、心灵相通的关系。手把件常用高档和田玉制成，和田白玉洁白纯净、温润内敛的特质，敦促人们加强高尚人格修养，保持心灵宁静平和。
玉雕手把件能给人返璞归真、回归自然的心灵享受。中华民族认为，人与自然是和谐统一、不可分离的，但当代喧嚣的生活节奏，在一定程度上阻绝了人与自然的联系。
当你注视摩挲着温润莹洁、色彩动人的手把件时，那些自然山水、花鸟、动物的沁心画面，使你洗去世俗烦恼，全神贯注地投入审美客体，回归自然，净化心灵，达到物我两忘、天人合一之境。
我创作的《采菊东篱下》，就是要使欣赏者像陶渊明一样，采菊于东篱之下，嗅着洗涤心胸的菊花的清香，偶一抬头便看见梦想中的南山。日本小说家夏目漱石说：
“采菊东篱下，悠然见南山，简单的两句语，把我们引入忘掉尘俗之争的另一个世界。”辛弃疾有词句云：
“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”是的，我们已全身心地融入自然，找到了心灵的归宿，得到了升华，正像陶渊明诗句中说：“
此中有真意，欲辨已忘言。”一切尽在不言中。
3. 收藏趋势
玉雕手把件越来越得到收藏界的青睐，收藏家把它称为玉雕“小品”，并断言：玉雕“小品”有大未来。
玉雕手把件体量小，工艺精；设计独到，具有现代高品位审美追求；大多为名家亲工，体现了当代玉雕界很高的工艺水准；以创新为主，富有人文气息和艺术价值，因此，受到收藏家追捧是必然的。
玉雕手把件是随身携带，须臾不离的。玉雕艺术评论家陆华在《读懂历史积淀下的中国手把件》一文中写道：
“随身的白玉，已不是自然的白玉，已是某一个人的白玉， 已是某一个人附体牵魂的白玉。”在社交场合中，把握高档和田玉手把件，不仅能提高个人品位形象，更能展示出独特的大家风度。这种情况绝不会受到时间、空间距离的变化而改变。更重要的是，经过“玉养人、人养玉”的过程，玉与人有了切肤之亲，更是难舍难分。
有人说，一方小小的掌心之物，伴你青春、伴你白首，忧也同忧，乐也同乐。一件小小的天地之精，令人如痴如醉，怎不令爱玉者和收藏家情有独钟。
三、艺术品味
1. 小中见大
小，大概是玉雕手把件的显著特色。
玉雕手把件虽小，但有历史的踪迹，有时光的凝聚，有美丽的缔造和解读。它是人类与自然思想、才华、智慧的结晶。可以说，方寸之间，却蕴含着大千世界。玉雕艺术家们认为，
浑朴圆润的格调，内在、含蓄的典雅气质及其小中见大、以微显幽的视觉效果一直是历代玉器的主流和精髓。这一点，在玉雕手把件中体现得极为明显。
手把件以小见大的特点是通过中国特有的意境形成的。韩林德说：“
境生于象外——意境产自意象又超越于意象，是一幅无限的宇宙生命图景，一曲永恒的宇宙生命交响曲。”就是说，手把件创作的图象是有限的，是小的，但它所塑造的意境却是无限的。
我的手把件《渡》，将两侧枣红皮雕作写意山林，在作品中部以俏雕技法雕为行舟渡河图案，构图疏朗，画面并不大，但形成的意境，却是精神的“渡”，渡到一个理想的境界，一种空灵迥绝的世界。这就创造了“一幅无限的宇宙生命图景”。
以小见大的意境往往通过留白的技法来获得。我的作品《梦蝶》用皮色巧雕为两只彩蝶，在一片山石中翩翩起舞，画面余下处全用留白，幻若梦境。一玉之中，既有梦中化蝶梦醒复化的浪漫想象，也充满了对真实与虚幻、生死物化的人生哲学思考，给你无限想象的空间。正所谓“
片时春梦行千里。”正像清·华琳所云：“
画中之白，即画中之画，亦即画外之画也。”
2. 注重手感
玉雕是触觉艺术，手感极为重要，玉雕手把件则更重手感，这是玉雕手把件最突出的艺术特色。
顾名思义，
手把件是能在手中把玩的雕件，手感必须圆润舒适。高档玉料温润细腻、油脂感强、冰凉爽洁，手感上有种“似雪若云”般的舒适，只有幼儿的脸蛋才有如此柔细及美嫩的感觉。
海派玉雕手把件这方面的特征极为明显。上海的玉雕手把件，
“造型整体、小巧精美、圆润饱满，俏色绝妙，最大程度地体现出玉性温润柔和的美感及细腻糯滑的手感。在一定程度上说，手把件玉雕是当代最为流行的玉雕形式之一。”
手把件玉雕置于掌心把玩，能充分体现“盘玉”的快意。把玩过程中，通过持续不断的触摸，人体与玉料充分摩擦，玉与人都产生了微妙的变化，甚至使色泽晦暗的玉石整旧如新，油性越来越足。
同时，
玉石中含有的硒、锌、铜、钴、锰等微量元素，也通过与人体的长期接触，这些有益元素会逐渐被人体吸收，通过盘玉，刺激手掌与手指上的诸多穴位，疏通经络，起到祛病健身的作用。
盘玉功夫，把玉雕手把件的手感艺术用到了极致。
3. 质精形美
玉雕手把件小巧精致，用料上一般以高档精美的玉料为主，加上丰富多彩的俏色和天然纹理的应用，能创造一个美好的玲珑世界。
在具有触觉、视觉的同时，玉质精良的手把件还能给你带来愉悦的听觉享受。王实甫《西厢记》里崔莺莺有句唱词：“莫不是裙拖得环珮叮咚”，随着莺莺小姐的莲步轻移，拖动裙裾，环珮相撞，发出清脆迷人的声响，充分发挥玉料“出声舒扬清越”的音乐感，宛若天籁。
手把件题材广泛，形式多样，造型也是千变万化，美不胜收。仅以首饰的大类戒指类、颈饰类、胸饰类、臂饰类为例，由于功能、玉质等不同，造型也各不相同，包罗万象，令你目眩神迷。
玉玺、印章则采用天圆地方的造型，印纽为各种圆雕神兽，印身为方形。被称为掌中艺术的鼻烟壶，造型更是奇姿迭出，有方、圆、扁的几何形；有樽等仿古器物形；有仿生或仿日用器的造型。样式无奇不有，装饰无美不备，把玉雕手把件的造型美发挥到极致。
玉雕手把件的创作者，
发挥线条在手把件创作中的造型功能，利用直线的简明醒目、曲线的优雅抒情、螺旋线的视觉焦点，抛物线的速度感，将不同粗细、不同长短的线条对画面作分割后，给画面带来空间感、层次感和动感，从而形成丰富多姿的生动造型。
最后我们用杨伯达先生的一段话作为论文的结语：“赏心怡目、怡情养性、寓教育于鉴玩的活动是一种特殊的文化形象，是我国的玉、玉器内涵决定的，也是我们中华民族优秀文化传统派生的一种高尚的文化生活。”
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