《福禄天呈尊》的嬗变之美—花丝为骨玉雕为心中华玉网

中国非遗艺术博大精深，伴随着几千年的历史发展，无数代能工巧匠用智慧和技巧为我们创造了浩若烟海的非遗技艺，也留下了璨若星河的传世珍品。“燕京八绝”、“岭南九遗”，这些耳熟能详的珍贵非遗艺术品向我们充分展示了中华文化的博大精深。

匠心巨制，大美非遗——《福禄天呈尊》

今天，我们要介绍的这件艺术品，集合了花丝镶嵌、玉雕、雕漆、錾刻四项非遗技艺。这与以往艺术品展示单一的非遗工艺截然不同，它就是由如琢艺术研究中心出品的《福禄天呈尊》。采用清代宫廷内藏葫芦的造型，通体以花丝镶嵌为主要工艺，四面开窗上以雕漆和玉雕呈现精美图案，葫芦顶端的“枝蔓”则用古法錾刻完成，镶珠嵌宝，极致奢华之美。

技艺精美的《福禄天呈尊》，不但拥有“燕京八绝”的美，更因为有顶级大师的创作团队。正是因为有了非遗大师的匠心巧手，才有了我们今天能看到的《福禄天呈尊》。现在，就让我们走近铸成《福禄天呈尊》的非遗技艺，感受来自上千年历史文化的传奇魅力。

“采金为丝，嵌玉缀翠”——花丝镶嵌

花丝镶嵌，顾名思义是“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合，在古代主要用于皇家饰品的制作。“采金为丝，妙手编结，嵌玉缀翠，是为一绝。”这是对花丝镶嵌的高度赞美。“一件精美的花丝镶嵌工艺品，往往是多种工艺的结合，制作工序较为复杂，首先要制成胎型，施以花丝、锼、錾等工艺，再经烧焊，制成半成品，然后经过酸洗、烧蓝(涂以釉料)、镀金或镀银、压亮、镶嵌宝石等技法制作而成。”中国工艺美术大师、花丝国礼第一人赵春明大师这样介绍花丝镶嵌的工艺难度。

“雄浑稳重，皇家气象”——京派玉雕

京派玉雕也称宫廷派玉雕，是燕京八绝之一。以宫廷风格为主，大气、华贵、稳重、雄浑。简约中透着稳重，雄厚中体现着皇家风范。京派玉雕在制作上量料取材，因材施艺，尤以俏色见长。用中国工艺美术大师张志平的话来说是“恢弘大气，造型简洁，文化底蕴深，传承皇家文化，体现中华文化传统的文艺理念”。在国家“86工程”中制作的4件翡翠玉雕作品《含香聚瑞》、《四海腾欢》、《群芳揽胜》及《岱岳奇观》是京派玉雕的代表性杰作，也是国家收藏的艺术珍品，张志平大师正是《岱岳奇观》的主设计师和主创雕刻者。今年已经80岁高龄的张大师是当代玉雕泰斗，《福禄天呈尊》的玉雕部分正是出自张志平大师之手。

“朱艳华绮，千年奇绝”——北京雕漆

雕漆技艺又叫“剔红”，始于唐代，发展于宋元，明清两朝达到顶峰。雕漆造型古朴庄重，纹样精致考究，色彩与光泽皆具，形态典雅，制作流程复杂严谨，要经过设计、制胎、髹漆、描样、雕刻、抛光等10多道大工序。着漆逐层涂积，涂一层，阴干后再涂一层，涂层少则几十层，多为上百层，然后以刀代笔，按照设计画稿，雕刻出山水、花卉、人物等浮雕纹样。《福禄天呈尊》上的雕漆工艺，完全采用古法技艺由李志刚大师手工创作，其珍贵程度不言而喻。

“匠心传承，鬼斧神工”——古法錾刻

古法錾刻，属于雕刻工艺的一种，作为我国传统手工艺技法之一，迄今已有两千多年的历史。尤其是皇家錾刻技艺最为精湛，当时造办处为皇帝制作的御用之器，堪称鬼斧神工，令人称绝。古法錾刻工艺打造的精美作品的背后，是一次次绘画的线条勾勒，是千万次对胎体的锤击搂打，是匠人“精细到骨子里”的一丝不苟，是钳工、锻工、板金、铸造、焊接等多种技术的代代传承，是极致的艺术理想，更是《福禄天呈尊》上那令人过目不忘的精巧绝伦。