身为一个见证者,我一直想尽可能完整地呈现更多的关于玉事活动。明知道是妄想,我一度不知该如何向外描述、向内挖掘关于玉雕的种种。中国这样一个玉文化国度,其历史绵延数千年。如今,围绕和田玉的生产和衍生多集中在一个叫镇平的小县城。
镇平,这座因治玉史和玉雕人才输出地而繁荣的城市,属于玉雕艺术的那一面每天都在发生更新与迭代,而它似乎也骄傲于向世人展示其活力、容量与机遇。然而,当一座城市还没有完成,或来不及完成深厚玉雕艺术文化的积累与沉淀,其所呈现的面貌不免有所浮躁,并被外界轻易地符号化和标签化。尽管如此,无论是“中华玉都”,还是“天下玉源”,镇平毅然吭哧吭哧地书写着属于镇平,也属于中原,更属于中国的玉文化史。更为重要的是,这两个标签如此“镇平”,让其他地域很难超越和媲美,这种称谓看上去似乎没有任何反驳的余地。
10月下旬,河南省第七届工艺品雕刻工(玉石雕刻)职业技能竞赛在镇平举行,业界再一次将注意的目光投注到镇平,窥视她的种种。正所谓,“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”。每个人对于此次大赛的感触均不一。
本文试图梳理大赛背后的人物和故事。人物因为大赛而聚,故事因为人物而生发,但也同时绽放出、涌现出了许多面孔、无用的生机,并让镇平越来越像一个中华玉都。 出于身份的焦虑,也带着对未知的好奇亦或是对能人志士熟识的企图,我试图在这场大赛期间疯狂发现这座城市里的平凡与不凡,寻找更多元的声音和更纯粹的实践。在利益与效率至上的当下,这个城市是否还有别的可能性正在发生? 我找到了一些在镇平生活,或在镇平逐梦的新朋友,他们中既有本土新贵,也有异乡才俊,还有人带着两种身份的叠加。他们因为大赛而出现在同一个语境下,在聊天中,玉雕艺术光鲜背后那些不被看到的部分正缓缓浮现,而我与这座城市的关系,也得以被重新界定和迭代。
镇平县委常委、组织部部长谢睿为本届大赛冠军秦士博颁奖 对于22岁的秦士博来说,2021年的秋天是特别的。 在这一年,秦士博首次参加了玉雕技能大赛,收获了一个特殊的身份——技能大赛状元。对于秦士博来说,他未必知道该荣誉意味着什么,以及它的分量之重。毫无疑问,秦士博是幸运的。自河南省玉雕技能大赛开展以来,包括他在内一共产生过7名“状元”。经此一役,秦士博理应成为河南玉雕届的“翘楚”。
大赛结束,人们对它有着各种各样解读。除了最关注的比赛结果之外,业内还欣慰发现中原玉雕涌现出很多才华横溢的新人:青花艺术工作室青年玉雕师王震、一战成名的珂艺工作室杨珂、戏石阁玉雕工作室魏泉、顽石工艺-楊佬叁玉雕工作室杨震等,也自然包括属于冠军的秦士博。从他们身上,人们感受到一种特有活力以及长江后浪推前浪之势。
众所周知,玉石雕刻是一项对技能水平要求很高的工种,该行业的大多从业者是从小就开始在一线从事玉石雕刻工作,学历不一定很高。不过近些年,一些大学毕业生开始走进该行业,逐步崛起成为玉雕行业一道靓丽的风景线,孙国双、王万坤、魏晨等人是其中的杰出代表。 就此次比赛而言,越来越多具有大学学历的玉雕从业者加入进来,姜宏彪、杨乾、秦俊涛、杨柳、陈昌隆、张凯、周龙、乔丙科等人就是大学毕业后参与到大赛中来。
技能大赛的规则设置比拼的是玉雕选手的综合素质,理论、绘画考试,受过高等教育和专业美术训练的选手自然沾光,此次大赛 “最佳作品绘画”获得者魏泉,出身书香门第,父亲魏杰酷爱书画艺术,雅擅书画。对儿子魏泉自幼教导习书画,画工自不用说;姜宏彪,毕业于南阳市第一师范学校美术专业,兼修书法,本职工作是美术老师;赵杰,高中学历,小时候的国画学习支撑起了他摘得“最佳作品绘画”起到了莫大的作用。
大赛呈现出来的故事和现象深刻地印证和诠释着“机会是留给有准备的人”的朴素道理,这一点在理论考试表现的尤为明显。 这方面,最典型的就是魏泉。自2018年创业以来,以“戏石阁”为名游弋于玉雕艺术的海洋。出身书香门第,一头长发披肩,对玉雕戏玩之间推陈出新,对中国书画的活学活用,让他成为玉雕艺术潮流引导者,摘得此次大赛“探花”。 玉雕作品完成度、绘画稿、作品背后刻字,无不彰显着魏泉扎实的美术功底。丝毫遮盖不住他的多才和艺术天赋。正所谓:虎父无犬子,作为名师之后,相信他一定可以青出于蓝而胜于蓝。在戏石的道路上戏出精彩、戏出名堂;然后,名副其实,出类拔萃。
魏泉工作照
被哥哥杨乾拉着报名的杨珂收获了““最佳作品制作”奖,腼腆寡言的他倘若从思想观念上重视大赛,好好加以准备,他的成绩会更好。尽管他尚未获得任何荣誉称号和专业技术职称,但一点也不妨碍大家对他的期待和看好。作品极高的完成度和巨大信息量的作品,让杨珂开始被业内关注。他未来会达到怎样的成就,人们并不能准确预估,但一点也不妨碍大家为他送上溢美之词。倘若他可以在学术和文化深加修炼,我们有理由相信,未来他还有很多次冲击国内玉雕行业大奖的机会。
世上不是缺少美,而是缺少发现美的眼光。发现杨珂的是哥哥杨乾,作为一个接受过本科教育的杨乾,相较于弟弟的风华,此次大赛他多少有点落寂。但属于他的玉雕艺术的天花板是杨珂所不能相比比拟的,他需要的是锤炼技能,超越自我。毕业于南阳师范学院美术与艺术设计学院的他,目前是镇平县第十届玉雕设计创作新星,也经历过由文化部和教育部举办的“寿山石雕刻技艺培训班”的锤炼。倘若,杨乾、杨珂哥俩配合好,他们未来“齐力可断金”。
业界素来对新人足够宽容,容忍他们犯错。人们需要时间来发现、挖掘其潜力,检验其真正实力,尤其是国家级工艺美术双年展等超级舞台的发挥能力。 优秀的玉雕从业者,他们需要借助玉雕技能大赛这样的机会绽放光彩,被发现、被褒奖、被赞誉。 人们对新人宽容的原因在于:一项属性是创造美,门类上隶属于特种工艺的玉雕,要获得可持续发展,功成名就者的引领和名家的孜孜以求是必要的,但没有新生代玉雕新人的崛起难以持久。
中国工艺美术大师仵应文师徒一行出访印度 当年中原玉雕行业,中国工艺美术大师仵应文以水晶雕刻一骑绝尘并没有让中原玉雕行业变成一言堂,反倒是在其榜样力量推动下,朱仁尊、王东光、李锁、李苗、李根、王兴、满富、李春喜、石磊等年轻人趁势而起。现在仵应文步入职业生涯中后期,朱仁尊、王东光、李锁等国家级玉雕大师接棒成为水晶雕刻的中流砥柱。人们期望未来李苗、李根、王兴、满富、李春喜、石磊也能取得让世界称叹的成就,成为玉坛的下一代天王。 可喜的是,越来越多的玉雕新人开始崭露头角:他们有,1994年出生的魏泉 95年出生的王震、96年出生的杨震、98年出生的辽宁小伙陈昌隆、99年出生的秦士博……
早早完成工作的王震与同伴交流 玉雕新人具有足够想象空间,但他们要真实地对待玉雕艺术这份手艺,一遭遇挫折就偃旗息鼓,一有荣誉就投机,说不定会遏制其成长,让一颗明日之星很快坠落,成为流星。舞台上真正需要的是持久发光发热的巨星,在他们的玉雕艺术征途上,宽容是有期限的。一旦踏上征途,在强调“名利是暂时,德行是永远”的环境中,他们不可能会一路绿灯,外界和业内对“大师”的要求相对严苛。
35岁后如果玉雕师依然原地踏步,人们就会对其质疑。经验表明大多数玉雕从业者出玉雕作品的最佳年纪是35至50岁。但随着玉文化市场竞争越来越激烈,高龄玉雕从业者在玉雕艺术的征途上,他们赢得名望和社会地位的会机会越来越多。 这次技能大赛参与者当中,年龄最大的是48岁,年纪最小的为22岁。48岁的苏清超可没有像自己口中说着“参加大赛是玩儿”的那样,大家对他的努力和认真劲儿有目共睹。作为唯一一个以器皿为题材进行比赛的选手,他在以实际行动诠释着素活儿的魅力和他作为称职玉雕人的责任。 苏清超在比赛中
苏清超与功成名就的同龄人刘晓强交流 对于苏清超来说,参与不仅仅是参与,他更牵扯到一个玉雕人最起码的尊严,和一个年近半百男人的面子。尽管他没有成为最耀眼的几个人之一,但他的作品完成度和他的认真劲,足以让人肃然起敬。 苏清超的征途并不属于励志故事,但关于他故事是那么细腻那么动人。透过他,我们看到一个朴实无华的人慢慢成长、经历过或成功或失败,适应了让他无所适从的玉雕技能大赛之后,总会有一些触动,就是这些触动成就了苏清超故事的底色和魅力。
杨柳、秦俊涛,属于两位地道的东道主选手,两人均是大学毕业后回乡创业的青年玉雕师。把两人放在一起,是因为他们属于新势力,出身高校,较传统玉雕人为新。说她们是新势力,纯粹是语境需要,非有评判之意。
杨柳,幼年习画,擅长国画淡彩工笔,大学毕业后专业潜心钻研玉雕艺术,以“清风杨柳”命名工作室游弋于玉雕艺术。对于绘画作品入选河南美展的杨柳来说,此次大赛她的成绩并未过于突出,属于她的玉雕之路还很漫长。
秦俊涛,大学毕业后,师从中国玉石雕刻大师庞然。学成后,回乡以文创雅趣工坊为名专注于和田玉阴刻玉雕创作。将中国文人画搬上玉雕,规避了技能不够熟练的弊端,秦的选择不可谓不明智。尽管有取巧之嫌,不妨碍玉石阴雕作为一种玉雕语言有其自身的魅力。此次大赛,他并未如期待一飞冲天,但一点也不妨碍他的未来可期。
这次大赛冠军的年龄是22岁。22岁,意味着一个人人生才开始。对于22岁的秦士博而言,他的心智和技能水平有待市场和时间进一步锤炼。对于此次大赛的举办方镇平而言,秦士博的脱颖而出是镇平玉雕人才丰饶的最好见证。
通过大赛,我们一窥技能竞技的真相:既残酷又充满魅力,一次次的时代更替,让它前行得更有力。透过大赛,我们看到了中原玉雕的风华的一面,也见证了中原玉雕传承有序和后继有人。 玉雕人所有走过的路,成为了他们的信仰。 通过大赛,不少玉雕人领悟了,那就是在朝着玉雕艺术巅峰攀登的这条路上,孜孜以求地做一位虔诚的行者。不忘初心,砥砺前行。
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