仿古玉器，它实际上是以继承某个时代玉器特征为基准，在造型、纹饰上相似传神。玉器的仿古在此单指雕刻从纹饰、题材、造型等的仿古，它是对传统古文化的一种尊崇与传承。
如意锁
古人的很多东西是现代人
无法舍弃的，
比如那些无人能及的远古纹饰与图腾，
神秘而庄重，是现代人很难超越的，
仿古雕刻就是将这些纹饰充分展现的过程。
仿古饕餮玉环
在几千年的玉文化里，不同的雕刻纹饰有不同的象征与寓意，在感叹古人的智慧时，也不得不佩服他们的工艺。如今，玉雕师们将仿古题材融入玉石雕刻，既丰富了玉雕的多样性，又能传承玉文化的精髓，让这些古老的图腾文化与工艺不断层。
物华天宝
而我们现在所熟知的仿古玉器起源于宋，盛行于明清。对于仿古作品的创作，我们更应该熟悉这些纹饰来自于哪个时期，才能更好的结合材料进行设计创作。
夏商周：双线勾勒。
春秋战国：阴刻线。
五代时期：玉龙纹。
汉代：云纹、螭虎纹、龙纹等。
明代：以民俗及故事性为主，盛行以寿字、万字，喜字、海波、流云、回纹等图案为底纹，或者边饰。
清代：纹饰更加精细繁复，集各时期大成，不但仿制以前的历朝玉器，且有很多自我的创新。
莫墨老师仿古翡翠雕刻、玉雕融合时代创作的探索者。他在保留古纹饰韵律美的基础上，用现代审美重新演绎。
瑞兽呈祥
仿古纹饰有其特定的含义，云纹是对云的崇拜，谷纹象征五谷丰登，兽纹是为了辟邪，饕餮纹是为了戒贪，不同的雕刻纹饰有不同的象征与寓意。
双龙护主玉环
仿古是老祖先留下的优秀的文化，不能被遗忘，仿古的传承需要把握其精髓，它的发展更要融入时代的审美，才会让仿古的生命鲜活，让这些古老的图腾文化与工艺不断层。
仿古饕餮玉环
莫墨老师最为关注器型与线条搭配是否和谐，器型整体的效果是否端庄大气。这些会影响到作品的美感，对于美感的追求，是在保有古时庄重感的同时加入自己的理解与创新。
仿古饕餮护身牌
几千年来，玉雕匠人对前人经典的作品制作技法、器型、纹样的仿制、借鉴一直传承至今，连绵不断，而且还会继续下去，将来必定开启新的天地。
鸣凤呈祥
古贤认为，命是注定的，但运程可以改变，故汉族民间有“一摸辟邪运程旺盛，再摸辟邪财运滚滚，三摸辟邪平步青云”的美好祝愿。
仿古玉雕是对传统文化的传承，它的流行和继承，是当代人们对古代文化的寻根。仿古玉器之风起于宋，而盛于明清，直到今天依然生生不息，这就是文化的魅力。
因为仿古玉雕代表着中华民族的传统习俗和符号，它内蕴着民族文化基因。所以，仿古玉雕之美，更是文化之美的映射。
莫卫国——非物质文化遗产传承人、中国玉雕艺术大师、广东省著名玉雕设计师。
莫卫国老师的作品，以全新的设计风格，以及特殊的玉雕工艺在业界获得了巨大的影响和极高的赞誉。
他的作品融合了古玉文化，青铜文化，传统木雕工艺，以及古建筑艺术。
他取精用宏，借用中国最优秀的传统文化元素，结合当代翡翠玉雕工艺，创作出了具有鲜明的东方文化特色和独特的中国人文精神内涵的“翡翠仿古玉雕”系列作品。
他不仅秉承了中国几千年传统文化的精髓，同时还融合了西方雕塑艺术，作品凝重而不呆滞，强烈而不生硬，极具含蓄内敛的艺术效果和内在美。
毫无疑问，莫卫国老师是当代仿古玉雕的领军人物。他的风格融古贯今，承前启后，每一件作品因材施艺发挥到了极致，每一件作品都赋予了极深的思想内涵和极高的人格力量。
从他的身上我们看到了勤勤恳恳，一丝不苟，严于律己的工匠精神。
每件作品精雕细琢线条优美，刚韧有余，引人入胜，回味无穷。细微之处，精美绝伦，动人魂魄，彰显着独一无二的尊贵气质和高雅的风范。
他的作品：承载着当代治玉人的情怀；代表着中华民族向上的精神；传承着中国玉文化的精髓；创造着传世和不朽的玉雕艺术作品。
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