一千个人眼里，有一千个林黛玉……
艺术创作离不开现实，但更需留足充分的想象空间；玉雕创作除了具象还有抽象，有时候具体的东西会把大家的思维圈起来，从而变得平淡无奇。不同的主题作品，从不同角度和远近观察及思考会产生非常奇妙的效果，给我们带来别样的艺术享受和熏陶。
“30%的雕刻，留70%给藏友想象”，得到许多玉雕师认可。对于原石，他们保留了许多大自然赋予的“质感与沧桑”，简单的雕琢，给观者更多的思考空间。
留白看似简约
但不简单
鱼
正面、侧面、背面……无论怎么旋转，光随着线面的变化流动，美哉、妙哉！
逍遥天地间
如道、如僧、如山、如石……远近各有韵味，艺术表现手法不同，作用更是不尽相同。
莲悟禅修
抽象、具象，抽象的荷花花瓣及空灵的僧人，任何角度的变化都能看到僧人禅坐形象，更是给人清净庄严的感觉。
姑苏情韵
远看是景，近看是美女，乌黑精致的麻花辫，让人不由的想起姑苏情缘。背后立体雕刻多边形图案，正面淑女，似园林小窗般别致。
滴水成佛
作品仿佛正在流动的水滴，经过“修炼”汇聚成佛。天地万物寂静无声，滴水清脆的声音回响，抬头凝望，悄然进入清玄境界，水不再是水，是禅。
刚柔相济
佛影
流
春风得意马蹄疾
很多小伙伴看出小编眼拙没看出来它是马，但，你看出来了没？
玉雕留白之美
方寸间尽显天地之宽
纵观玉雕工艺的历史，从新石器时代的极简到乾隆年间一力追求的精细繁复，再到如今的简约精致，这既是艺术的发展过程，也是玉雕工艺前进的象征。
玉雕行业有“雕满为下”的说法，讲的正是留白的重要性。
除山水风物外，很多作品，例如说玉牌人物，也常见留白手法。这种留白并不意味着人物的粗陋简单，反而是一种意境美的体现。精雕细琢不遗余力，轻描淡写不失气势，这就是留白的精髓所在。
艺术大师往往都是留白的大师，方寸之地亦显天地之宽。南宋马远的《寒江独钓图》，一幅画中，惟见扁舟一叶，渔翁垂钓，舟侧，水纹淡淡起伏，无山无水，而让人有烟波浩渺，满幅皆水之感。予人以无尽想象空间，达到“此处无物胜有物”的境界才是留白真正的价值。
吴剑光作品
下面看看修改前后对比图，美不美，一目了然。
案例一
案例二
结语
不是只有复杂才能代表艺术，不是所有极致都来自于奢华。从艺术角度上说，留白就是以“空白”为载体渲染出美的意境的艺术。从应用角度上说，留白更多是指一种简单、安闲的理念。你觉得呢？
林勇峰
陈洁明
张炳光
儒峰作品
独钓寒江雪
远山飞鸟，孤舟老翁，无过多雕刻，大雪纷纷独钓寒江的情景如在目前……
风荷雨露
荷花、清风、雨露、涟漪，虚实结合，简洁生动，意境悠远
红尘·悟
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