很多人不理解他为什么要做猴子，他回答说“我就是想让世界看清楚东方英雄的样子”
《迷·藏 》
如果说音乐是流动的艺术，那么雕塑就是静止的音乐。王瑞琳的作品也许算不上当今中国最好的雕塑家，但可以说最动人的作品之一。
艺术不仅仅是一个装饰品，而是一个窗口，当我们凝视着它的时候，就是凝视着这个世界曾经拥有过的伟大时刻。
王瑞琳创作齐天大圣的发心，是想让世界看清楚东方英雄的模样。我一直认为迷藏系列的大圣就是王瑞琳本人，从作品本身来说，这种静谧隐忍而又充满力量的气场，是他本人无疑了。似乎王瑞琳本人也乐于将这种能量隐藏在平静的外表下，似和风的海面，暗流涌动却不动声色。
始终记得4、5岁时第一次看到徐悲鸿《奔马图》时所受到的感动。他情不自禁地沈迷于这些充满活力的动物，并用着自己的理解和方式去进行诠释。在他眼中，那是东方超然和西方理性的巧妙融合。再加上王瑞琳本就爱马，马，便逐渐成为他一段时间内创作的主题，最终形成系列《马·戏》。他将这种动物的生命能量融入不动声色的姿态之中，制造出作品中奇妙的张力。
王瑞琳毕业于中央美术学院，2012年开始，他展开创作《逐梦记》系列。他说：“也因这个亦真亦假和合无常的世界渐渐给我带来的不安和美好。这样通过作品舒缓的讲述，让我找到自己心灵的平衡。顺其自然，给我的创作带来土壤和甘泉。”
王瑞琳说过，与这个世界隔绝很痛苦，但是这也可以减少世间的浮躁和诱惑，让他看清生活的本质和价值。作为逐梦记系列的主要作品，逐梦记方舟代表了他大部分的创作初衷和情感。
他做的那个关于孙悟空的雕塑叫做《迷·藏》，在做这个雕塑之前，他研究了中西所有的猴子形象，他觉得美国的孙悟空，进口的猴，全是大块儿的，是一种金刚的形象。他认为这样的理解的不对的。
他觉得孙悟空之所以是一只猴子，是因为在动物里面，猴是一种灵兽，智慧相对高，应该是靠智慧和灵气来取胜的，所以在方向上中西方理解是不同的。
他认为真正能代表中国超级英雄的，不是紧身衣和肌肉血管就行的了，它不需要那些硬性的条件来证明自己，更多的应该是内在。
《迷·藏-城》
王瑞琳认为作品一旦完成，他就以完全独立的形式存在，不再受作者本人的掌控。面对观者，不同的生活背景和内心，创作的初衷就不再重要。王瑞琳认为作品一旦完成，他就以完全独立的形式存在，不再受作者本人的掌控。面对观者，不同的生活背景和内心，创作的初衷就不再重要。
《迷·藏-亭》
《迷·藏-英雄》
当然人们会试图用自己的价值观，世界观，审美意识去理解作品。而越是努力理解，就越是专注自身的感受。不同的感受也会通过同一件作品联系在一起。这使得我们这些观者也成为了作品的参与者。这便是他存在的意义，也是艺术的无穷魅力。
“平静安逸，仙山半露，鲸鱼平直舒展。用生命对自然的承载形式加上铸铜的材质，描绘出一份恒常稳定的气氛。这股气氛便是我渴望并且一路追逐的。随着年龄和处境的不断变化，渐渐看到生命的本质—无常。我了解，虽然渴望，虽然追逐，却如梦般遥不可及。在追逐的过程中成长，也收获着快乐。这正是现实。我们只能活在现在，要珍惜现在，因为这个现在承载着浩瀚的过去和梦想的未来。”
温馨提示：《中华玉网》推荐的内容如有侵权请您告知我们会在第一时间处理或撤销；互联网是一个资源共享的生态圈，我们崇尚分享。图片来源网络，版权归原作者所有，仅为学习分享，不作商用!
