论及院体花鸟玉雕，首先不得不提院体花鸟画本身，这种诞生于五代、成熟与两宋、拓展于明清的绘画风格，其典型的特征是注重写实，呈现出设色明丽、工笔规整、画风华美的风格面貌。而将院体花鸟画和花鸟玉雕相互结合，也正是因为王金忠敏锐地捕捉到了两者在审美特征上的共通性，进而塑造出了自己的风格。
院体，始于朝堂之上，风格雍容富贵，所以王金忠大师在其创作中，也多用带皮色的和田籽玉，并且对玉料的细度、白度和油性都有着非常高的要求，达到了收藏级的标准。长期对于和田玉的研究与创作，使得他能将玉料的缺陷通过艺术的手法规避和修饰，其作品无论是富贵的花鸟还是生动的弥勒，在玉料的运用上最终都呈现出一种近乎完美的状态。
院体素以精谨著称，对工艺的极致追求也是王金忠创作风格的另一大特色，勾描雕琢处处慎重，画面繁而不乱，呈现出井然的秩序美感。观其作品，花鸟姿态描绘准确写实，鳞毛细节雕琢一丝不苟；弥勒造像生动传神，布局节奏繁简得当。再辅以细致的打磨抛光，使得作品整体光感柔润，倍添华美，着实富丽典雅。
风格只是艺术表象，支撑风格的是精神，它是作品的灵魂。王金忠所雕琢的“富贵精神”，与之对应最为贴切的就是儒家文化中所倡导的“仁”，它不是市井贩夫走卒的发财梦想，而是中国传统士人修身、齐家、治国、平天下的社会理想，张载曾言，“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”，此语正是传统社会精英阶层的终极人生价值——能力越大，责任也越大。
最后，还是要感谢包括王金忠大师在内的这些玉雕创作者们，他们能在主业之外抽出时间重新审视自己的创作，将自己所思、所想、所做，毫无保留的述诸行业与读者，这无疑是当代玉雕之幸事，同时也是当代玉雕能有如此高度之原因所在。“文章千古事，得失寸草心”，在若干时光之后，除却精美绝伦的玉器，被流传的，还有我们这个时代的思想，它们将永远被历史所铭记。
国家注册宝玉石质检师“天工奖”创始人博观拍卖董事长 奥岩
花鸟禅 王金忠 \ 著 花鸟玉雕中的院体精神
本书收录了许多王金忠大师最具代表性的作品，亦详述了其艺术风格的来由与形成，是玉雕艺术家系列丛书中别具特色的一本。
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