玉雕创作中寻找传统与现代的平衡—

传统的玉雕都是写实的，在继承传统的基础上如何更艺术化地表现所要表达的内容。我所选取的都是中国传统文化中富有吉祥寓意的题材，如灵芝、蝙蝠、竹子、蜘蛛等，但在表现方式上，融合了绘画、雕刻等技法，使作品能够符合现代人的审美情趣，给人以耳目一新之感。

记者：听说您是安徽人，后来到上海发展。请问您是如何想到来上海创业的？

曹国斌：是的，我是安徽滁州人，来上海之前在安徽滁州玉雕厂学习了三年。卢开飞老师当时建议我到上海发展，经过深思熟虑，我就到上海来了。先是在私人开的工厂里做，后来出来成立了个人工作室，一直到现在。之所以选择来上海，主要是看中了这里的海纳百川、兼收并蓄的创作氛围。虽然竞争很激烈，但大家都很努力，都在不断创新，不断摸索，对个人来说，是一种有益的推动和促进。

记者：上海玉雕业竞争很激烈，可以说是人才辈出，您是否感受到压力？您是怎么样看待这种压力的？

曹国斌：压力确实有，但压力有时也是一种动力。年轻人在经验上比较欠缺，但也有自身的优势，拼劲比较足，学习能力也比较强。来到上海后，有不懂的地方我就向卢开飞和其他老师请教，并广泛涉猎其他艺术门类，从中吸取创作的灵感。我觉得，正是因为有一种外在的动力，在促进我不断进步。

记者：您认为自己的风格是什么样的？这种风格是怎样逐步确立起来的？

曹国斌：每个人都有自己的风格，我个人作品的风格是线条流畅，构图简洁，在写实与写意之间寻求平衡，虽然题材都是传统的，但却用现代的表现手法进行表现。

传统的玉雕都是写实的，在整个创作中，我一直在思考一个问题，那就是在继承传统的基础上如何更艺术化地表现所要表达的内容。我所选取的都是中国传统文化中富有吉祥寓意的题材，如灵芝、蝙蝠、竹子、蜘蛛等，但在表现方式上，融合了绘画、雕刻等技法，使作品能够符合现代人的审美情趣，给人以耳目一新之感。其实，有些尝试没有得到买家的认同，这也是很正常的。就目前来说，我个人很满意的作品基本上没有。

记者：创新有时也是一种挑战，对这个问题您是怎么看的？

曹国斌：中国的玉文化源远流长，玉雕是中国传统文化的一部分，完全脱离传统不会被人接纳，但完全照搬前人的东西就不会有突破。对我来说，如何在传统与现代之间找到切入点，度的拿捏是比较难的。

我认为，要在激烈的竞争中脱颖而出，就要尽量避免与他人在风格上的雷同。如果大家都去仿大师的作品，那所有的产品都是一样的。

作为当代玉雕工艺者来说，在继承传统的基础上一定要有创新，有传统的题材，有创新的手法，才能使一种文化得以传承。当你形成一定风格的时候，就会被市场认可。

记者：《事事如意》是您比较满意的一件作品，能否谈谈这件作品的构思？

曹国斌：《事事如意》的原料是红皮白肉的和田籽玉，在雕刻时，我采用圆雕的手法，雕刻了两个生长在一起的柿子，利用籽料的红皮巧雕一只蝙蝠，寓意事事如意，洪福将至。这件作品的特点是线条流畅，外形饱满，给人一种圆润的感觉。其实，这是一件典型的因材施艺的作品，我充分利用了材质本身的特点，所选取的也是大家比较熟悉的吉祥题材，但在表现上，融入了其他艺术门类的手法，出来的效果也比较好。

记者：近几年，手把件和挂件比较流行，上海也有一批玉雕师把此作为创作的主攻方向，您认为是什么原因？

曹国斌：很早以前，山子在市场上占据了主导地位，但随着人们生活水平的提高，玩玉的人逐渐增多，玉器也逐步走入了普通人的生活。手把件和挂件因为可以随时携带，因此这几年很受市场的青睐。这是一种必然的趋势。

现在，上海的手把件和挂件在全国形成了一定的影响力，在工艺和创意方面也有了很大的进步，大家互相促进、相互提高，已经形成了一种良性循环，这是一件好事。

记者：这几年，和田玉的价格上涨很快，您认为，作为玉雕创作者，应如何面对？

曹国斌：和田玉材料的稀缺导致价格的持续上涨，我认为，材料还是有的，只是好的材料会越来越少，从价格上来说，上涨是必然的，但上涨的幅度有多少，还很难说。

对于从事玉雕的艺人来说，获得一块自己喜欢的材料越来越难，这就要求在构思和创作中精益求精，不要着急着做，一定要等构思比较成熟的时候再动手，拿我来说，一些好的原料有可能放了一两年也没有雕刻，主要还是没有很好的创意，不敢轻易下手。一些作品卖掉了也后悔，因为再找一块这么好的材料已经很难了。这就是我们比较矛盾的地方。

玉雕大师曹国斌的作品

记者：对于将来的发展方向，您有什么规划和想法？

曹国斌：我每年创作的作品中，能够完全体现个人风格的并没有几件，这里面有很多因素的限制。对于我来说，并没有给自己制定长期的规划。我目前所要做的是脚踏实地的学习。不断融合新的东西，让个人的风格更加鲜明，能够得到社会更广泛的认同。我会朝着这个目标一步步地走下去。

采访拾记：

9月初，记者和同事到上海出差，与上海玉雕界的几位名家进行了面对面的沟通和交流。曹国斌就在其中，他的话不多，但从他只言片语中，你可以感受到他的成熟和智慧。从事了十几年的玉雕创作，曹国斌对自身的定位和方向有着清醒的认识，并在创作中实践者对玉雕的理解。从他的玉雕作品中，你可以感悟到一个求索者所付出的汗水和辛劳。

玉雕创作者其实是很寂寞的，每天陪伴他们的是不会说话的石头，没有耐得住寂寞的心是无法坐下来和这些石头对话的。在长年累月的交流中，玉石已经变成风景，变成知己，变成生命中的一部分。在这个过程中，玉雕艺人们享受着玉石带给他们的欢乐、泪水和感动。曹国斌说，每一件作品都是一段生活的缩影，一种心情的写照。慢慢才发现，安于寂寞，享受寂寞，也是一种境界。

我衷心希望，曹国斌在他的玉石世界中，寻找到更多的快乐，并收获更多的人生感悟。