赵显志，长风玉舍工作室主人。1970年生于河南镇平，1992年毕业于镇平工艺美术学校。从小对艺术酷爱和追求，1993年在苏州从事玉雕行业，2001年创立大赵玉雕工作室。作品曾经多次在全国玉雕大赛上获大奖。
赵显志的工作室在学士街，当初他选择这里图的是安静，况且门前便是枕河人家、粉墙黛瓦，姑苏的小桥流水与市井风情就在视线不远处。
赵显志是中国玉石雕刻大师、苏州市工艺美术大师，大家都习惯了叫他大赵。在工作室里，大赵的话题总是直奔创作，而且态度既客观又求实，在是非口角的漩涡里没有他，在固步自封的领地里也没有他。他很热切地欢迎每一个有识之士，探讨关于艺术的得失成败。
每次去大赵的工作室都会让人耳目一新的作品。他制作过有一块玉印章，上下两种颜色，下方的僵料部分被他设计成沙漠，上方的驼队在缓缓行进，步履坚定而有力。或许这个主题可以契合他的创作状态，——坚定有力地踩着创新的步伐。
深红色皮玉牌雕成的夜晚剪影
用皮色的厚重感和天然弧度，塑造屋顶，生动干练，勾勒出苏州水岸街巷的风致。
大赵的《水城三阙》，便是利用皮色雕琢的苏州城的三幕风景，当年亮相时广受好评。其实大赵对水乡苏州的表达是丰富而多样的，燕子呢喃，鱼儿跳水，柳条低垂，玉兰过墙，院子里老人翻书时怡然自得，雨巷里伞下仿佛传来跫然足音，院墙上藤蔓青青，墙角边鸟儿啁啾，所有这一切诗意的景象都不是凭空想象，而是来自观察，来自生活。
温婉如是，却又不见羸弱。大赵的作品，在有着江南水乡温婉柔情的同时，还是不乏河南人精神中的质朴。即便是玉器上的烟雨江南，也是表达得沉着厚重，显得阳刚而浓烈。
水城三阙，座子也极为考究，与玉器巧妙融为一体。
春暖苏州，韵致生活娓娓道出。
大赵对于玉料有独到的见解。他并不执泥于和田籽料，带有色彩变化的玉料更能给他创作的灵感。他尊重每一件玉料的本原，在此基础上，挖掘着它们蕴藏于内的品质和气息。于是他的作品有一种因石制宜的天然美感，无论是和田籽料，抑或其他玉料，在墨玉、碧玉、玛瑙的创作上都体现了一种与众不同的况味，一切得心应手。譬如南红雕刻《花样年华》，充分利用了玛瑙的层次和色彩变化，将少女的装饰打扮与其脸蛋巧妙分开，凸显女孩水润与娇羞的气质，让玛瑙焕发出活力与青春。
莲蓬上蜻蜓停驻，扑面而来自然的清新气息。
创新之路，愈走愈宽，愈走愈多彩。也因此，欣赏大赵的作品，总是无限活力扑面而来，呈现出那一道道新的风景和境界。
不同的风格交织融合，彼此影响，推动苏州玉雕丰富而多样，呈现四方会聚的新风貌。在大赵的作品中，我们欣赏到了刚柔并济、匠心独运之美；而在大赵的创作个案中，我们能感受到新时代苏州玉雕海纳百川、不断前行的力量。
芙蓉帐暖，别具特色的题材。利用玉石的橙红皮色，营造出唯美温婉的意境。
知了。细致的形象与原石的圆滑对比鲜明，令人印象深刻。
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