“恪守内心的追求，保持无成见的赤子之心，广纳世间的动人之物。”
——赵显志
赵显志，1970年生于河南，1992年毕业于当地工艺美术学校。次年便只身来到苏州学习玉石雕刻技艺，自此治玉于苏郡，逾三十载。
玉，凝聚山水之秀，萃取日月之灵，造化天成，具有独属自身的特质与气息。玉雕师存在的意义，是最大限度地凸显玉石之美。
赵老师说：“做玉雕，应该符合玉的天然特点。在下手之前，应该仔细观察玉石的形状、皮色、质地，然后根据它们的特点进行构思设计。”
在琢玉前，尤其对于有皮色的玉料，先仔细审读，对玉料解读透彻之后，再构思设计，俏色巧雕，依形施艺，善加运用，凸显玉料的特点，甚至化腐朽为神奇。
玉雕师的责任，还在于通过发现与创造，使每一块玉石能从静穆之美走向动态之美。优异的和田玉艺术品是具灵性和气质的，可以和玩家、藏家进行心灵上的互动，给予人精神上的享受、慰藉、启迪和共鸣，这就是所谓的“玉养人”。
在赵老师看来，每一块玉石都有自己的生命，玉石的生命，不仅来源于天然之美，更来源于悠久的历史和厚重的文化，而他的工作就是剥开璞玉的外衣，将藏在玉石中的生命力释放出来。
这样的工作不仅要求玉雕师充分尊重玉石，而且要适切的设计和精湛的技艺。赵老师说：“我们老家有句谚语叫作没有熏不黑的灶火，意思是再新的厨房终究会被烟熏火燎成油烟色。人也是如此，只要你持之以恒，没有做不成的事情……”三十年如一日的坚持，锲而不舍，才习得从容驾驭的能力。
赵老师的作品，选料严苛，题材丰富，人物、动物、花鸟、山水等，均有涉猎，善俏色巧雕，工、料、艺俱佳。
赵老师生于中原腹地，大气厚重的文化基因早已刻入骨髓，而长期的学艺和治玉生涯，均浸润在温婉、精致的江南文化之中，作品构思精巧、虚实相兼、淡雅清逸、诗意浓厚，既有北方的豪放大气，又有浓厚的江南韵味，细腻、婉约、灵动、精致，又不乏高逸、典雅的文人气息和艺术风格。
1、《祥云瑞气》
赵显志玉雕作品 图源：璞玉雅藏
赵显志玉雕作品 图源：璞玉雅藏
赵老师的这件作品，重达2.5公斤，实属罕见，可谓镇世之器。更为难得的是如此体量之下，玉料仍为高品。薄而油亮的洒金漫然挥洒，红金凝璨之上，毛孔幼细光润宛若婴儿肌肤。白玉部分料性沉稳，白度出众，蕴质高贵。指腹摩挲间，一手的通润熟糯，若凝膏欲化。如此色、质、体量，当仁不让的玉中王者。
如此大料，以大写形，更显象之庞大。玉象高耸浑厚，踏云乘风，眉眼中笑意盈盈。其头戴璎珞，华光溢彩；鼻卷云芝，瑞气涛涛。玉象背驮送福童子，手捧藤球，咧嘴嬉戏，稚气可爱，见之喜人。真乃好一片祥和喜瑞之象。
玉象从侧旁而观之，仿佛老者仙翁，拄杖而立；又隐约似白玉观音，悲悯众生，俯看人间。许是大象无形，兼容百态，又或玉石有灵，照见我心。
作品精雕细琢两年方成。如此盛举，足见工匠敬畏之心。大工重器，稀世珍品。
2、《怒放的生命》
赵显志玉雕作品 图源：璞玉雅藏
赵显志玉雕作品 图源：璞玉雅藏
赵显志玉雕作品 图源：璞玉雅藏
赵显志玉雕作品 图源：璞玉雅藏
这件作品所用玉料为和田玉红皮白肉籽料，极为精妙，枣红皮红艳浓聚，逐步向上过渡为金红色，鲜活华美，沁肉全玉种不见丝毫浆气，过灯高透，皮下玉质细腻润白，在红皮映衬之下，煊白莹透，满溢而出，白度一级，结构细腻润糯，凝脂欲化，油性脂份俱足。
料形圆润饱满，天然原皮、毛孔细幼滑腻，一把抓，上手把玩，称手舒适。
俏色巧雕施艺，将红皮雕琢为盛开的牡丹花丛，花瓣翻卷，花蕊内含，一直彩蝶闻香飞来，惟妙惟肖。白肉部分，以流畅、婉转的线条精细雕刻翩跹的凤凰，展翅腾飞，回首东望。背后仿古纹饰，高古雅致，韵味隽永。
红皮浓烈，恰似火焰，凤凰浴火，上飞重生，彰显出蓬勃的生命力。涅槃是身体上的重生，精神上的超脱，寓意鲜明祥瑞。
如何将天然的玉色与设计、作品动态结合到一起，是赵老师一直探索的玉雕语言，匠心独运，巧借天工，顺应玉石结构的天然构图，擅长“俏色”，虚实相兼，诗意浓厚的雕琢风格自成一系，即有天成，也蕴人为。此件作品料美工佳意祥，难能可贵。
赵显志，中国玉石雕刻大师、研究院级高级工艺美术师， 江苏省工艺美术大师、苏州市民间工艺家，
曾任中国天工奖、玉华奖等评委。作品向来以“巧雕”工艺享誉玉雕界，曾连年于子冈杯、天工奖、百花奖等大赛中获金奖。
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