正道臻选——张永来藏传佛造像玉雕艺术中华玉网

此后近十年间，他的创作围绕藏传佛教这一方向绵延而去，他经历了长久的学习，从经文教义到思想文化，再到造像体系的钻研，在宗教文化和历史传统等方面为玉雕创作奠定了坚实的基础，成为其藏传佛教玉雕创作体系的重要支撑。

对中国玉石雕刻大师张永来而言，2013年入藏研习藏传佛教与唐卡绘画是他玉雕创作的一次重大转变，此后近十年间，他的创作围绕藏传佛教这一方向绵延而去，他经历了长久的学习，从经文教义到思想文化，再到造像体系的钻研，在宗教文化和历史传统等方面为玉雕创作奠定了坚实的基础，成为其藏传佛教玉雕创作体系的重要支撑。

作为一名玉雕创作者，创作方向无疑是非常重要的，如今各个品类赛道更加细分，精准定位，准确发力更适合当下的市场环境。但张永来对藏传佛教这一创作方向的选择却来自机缘巧合。

张永来的藏传佛教玉雕创作深受唐卡的影响，作为藏地文化独特的艺术表现形式，唐卡的创作深受地域文化与宗教的影响，从绘制要求到程序都极具仪式感与宗教感。受此影响张永来的玉雕佛造像严格遵循传统仪轨，每一尊造像从衣着服饰、法器首饰到表情姿势，都有其特定的宗教意义，因此张永来的玉雕佛造像造型精美典雅，庄严富丽，散发出传统的造像美感与浓郁的宗教气息。

从唐卡平面化的表现方式到玉雕立体的表现手法，张永来在汲取了唐卡艺术创作手法后在玉雕创作中融合创新，以立体雕或高浮雕的技法创作，同时融入西方绘画与雕塑等创作手法，注重表现造型的生动立体，画面的层次感与空间感，同时为细节表现提供更多空间。

在张永来的创作中，往往将造像形象特点与材质特点相结合，其作品中“绿度母”的创作常以碧玉为材质，以翠色浓郁的碧玉表现绿度母美妙的翠绿身最适合不过。绿度母坐于莲花月轮上，身形窈窕，面容姣好，身着天衣，颈饰璎珞，头戴小五佛宝冠，华贵富丽，慈祥庄严。

作品依传统形制刻画，构图精美，比例协调，绿度母手持乌巴拉花，左腿单坐，右腿向下舒展，踏于莲花上，寓意随时起身救度苦难众生。作者以高浮雕结合镂空雕，令形象愈显灵动洒逸，美妙绝伦，观之形、神、色无一不佳，细节处一丝不苟，生动自然之态如有天成。

与碧玉相比，和田白玉在色泽上并没有很强的视觉冲击力，对于造型与细节的表现也不占优势，如作品《和田玉籽料长寿无量佛牌》，因此作者以高浮雕手法刻画主体形象，构图严谨，细节考究，两侧适当留白，突出视觉主体，长寿无量佛结跏趺坐于莲花月轮上，双手结禅定印于膝上，托长寿宝瓶，面容端庄，气韵祥和。

对于细节的表现是张永来玉雕创作的另一特点，以玉牌表现佛造像，空间不大，但无一不精，佛造像立体化的完整呈现，既要保证造型美感，又要禁得起细节考究。得益于在藏区的深入研习，张永来对藏传佛教的造像体系与宗教审美建立了全面而深刻的认知，对于细节的表现既是张永来对传统仪轨的依循，也是对自我的严格要求。

在这一系列作品中，对细节的琢磨不仅表现在造像刻画，也表现在装饰细节与牌型变化。玉牌正面表现造像主体，背面多以简洁的刻画点缀宗教元素，繁简结合同时前后呼应；在牌头设计上，多装饰以华盖，琢刻精美，细节精谨，既保证了造像的完整性，同时也在细节处增加了玉牌的装饰性；在玉牌轮廓上，皆呈现以圆融弧线，手感舒适，适于把玩。

与其他题材内容相比，藏传佛教题材兼具宗教思想与地域文化，需要天长日久地钻研与修习，进入玉雕市场又要考虑大众的消费需求与审美趣味，当然还要兼顾创作者的艺术追求。自2013年张永来进入这个创作领域后，十余年间他从不同维度挖掘探索，持续创作，建立了藏传佛教的玉雕创作体系，同时也形成了独树一帜的藏系玉雕艺术风格。这一切起源于最初的机缘巧合，但能够坚持下来并得到如此的成就，更重要的或许是创作者虔敬的创作追求与饱满的创作热情。