“玉声贵清越，玉色爱纯粹”—春秋战国玉器简说

每个时期的玉器都有其各自的特征。不同时期玉器的风格，有时也象征着一个时代文化的特点所在。春秋战国时期的玉器，不仅在数量上占有极大的优势，并且当时的玉器工艺比起前代已经有了不小的发展。众多的优美玉器形状被设计出来，雕刻手法也日益更臻娴熟，人们对于玉器的审美也进入到了一个新的阶段——开始注重纹饰的雕刻，这也让这一时期的玉器风格整体显得别具一格。在五百年间的时间里，给中华玉文化留下了浓墨重彩的一笔。

这一时期的玉器，延续了西周时的简单古朴风味，但同时也增加了不少新鲜元素。然而，值得注意的是，尽管春秋战国的玉器风格总体呈现简单朴雅，但细观其中差别，春秋玉器和战国玉器也有所不同。

简单线路，却不失朴雅大气

春秋时期，虽然玉器从造型到雕饰都得到了极大的发展，但由于匠人的技艺尚不成熟，玉器也因此得以保留其原始的风貌。这一时期的玉器不像后世那样，拥有着冗杂繁复的线路纹饰。在一些春秋墓葬的出土玉器中，最常见的就是玉璧和玉环等大物。这些体积较大的玉器，常以圆环状出现，而这些玉璧、玉环也经常用在祭祀当中，线路简单流畅，图案大气磅礴，拥有极为对称的美感。

春秋时期的玉器继承了西周玉器的风格。雕刻方面选择的是双阴线的手法，装饰的纹路则是选择相互缠绕的形式。而这些手法在西周便已经出现了。春秋时期的匠人只是将它们进行了强化。其中，最著名的就是龙纹样式。在玉璧内，雕琢单一的龙纹样式，或曲或直，再使其变得细小变形，然后聚集缠绕，使整个玉璧变得布局繁密，甚至看不到一点空白之处。

继承发展，玉器日渐精致华美

战国时期，社会发生了大变革，儒学之道深入人心。同时，由于各国统治者的需要，一个之前不为看重的阶层——士，开始日益壮大起来，这也对玉器的变化起到了深远的影响。可以说，这个时期是"君子如玉"概念的萌芽期。也正因如此，这个时期开始出现了体积较小的玉器，它们通常被称为——玉磺、带钩、玉佩等。这些小件玉器，可以被人们当作饰品佩戴在身上。

同时，这些小件玉器上的纹路开始变得复杂起来，人们也开始更加追求玉器的精致华美。如果说春秋时期的玉器是用在祭祀上，是神圣且庄严的象征。那么，战国时期的玉器则开始向小巧美观的方向发展。一个古朴大气，一个小巧玲珑。这二者之间的区别，不仅体现了社会的变革，还反映了人们思想的变革，社会风气开始变得自由。这也是"百家争鸣"社会思潮的一个体现之处。

此外，玉器还产生了一种新的模式——组佩。这种玉佩组饰是女子的佩戴之物。整个组饰上有着各种各样的玉器，它们也有着自己的名字——玉璜、玉珩、玉人等。玉佩组饰最早可以追溯新石器时期的玉串饰。而战国时期的匠人开始把花草、鸟兽的形状融入进玉器当中，使玉器的纹路形式随之扩展，出现了精美的花草纹路甚至小巧的舞女等。

然而，战国时期整个社会森严的等级秩序，也让这些玉佩组饰拥有着自己严格的等级限制。

诸侯有着自己的"后宫"，而在"后宫"中，玉佩组饰被用来彰显各个夫人之间等级与地位的高低。不同地位的夫人之间，佩戴的组饰"零件"数量、形状皆有所不同。地位高的夫人，将佩戴更华美的组饰。而地位低的夫人，腰间佩戴的组饰，就略显简单了，这也是等级秩序的一个体现。

虽然春秋战国时期，玉器的风格均受到当时文化的影响而略有不同，但总体看来，这一时期的玉文化，在历史上起到了承上启下的关键作用，是中国玉器发展变更中影响极为深刻的一环，不管是从观赏角度亦或是历史层面来看，都有着极为重大的意义。