编者语
他以状元的成绩，考入天津工艺美术学院，又以国画第一名的成绩毕业。他足迹遍布天津、云南、宁夏、上海等地，从事过木雕、砚雕、翡翠雕刻、练就多种雕刻技艺。作为一名阅历丰富、技艺精湛的玉雕大师，他开创了圆雕玉牌的先河。他就是上海“沐白玉馆”的掌门人——卢智勇。
名家简介
卢智勇，字沐白，1973年生于天津，玉雕“沐白牌”创始人、天津市工艺美术大师、上海海派玉雕大师、天津特级玉石雕刻大师、天津宝玉石协会副会长。
作为一个跨越天津上海两地的大师，卢智勇的作品既具有北方人的豪放大气，也具有南方人的细腻温婉。其作品被人称赞集“北方之雄，南方之秀”于一体而受到大家的喜爱。
2011年，他首创了“沐白牌”，将圆雕引入牌子，创作出的牌子更突显出灵动生姿的形态。2011年这一牌子的新形制荣获国家专利。
他的作品无一不散发着充沛的情感，既有传统文化中的幸福温馨、诗情画意，又有现代人生中的思索与体味，作品造型大胆、给人耳目一新、视觉震撼之感。
好男儿一生最爱和田玉
不忘初始，卢智勇总说自己是个有福之人。在他的从业生涯中，遇到很多真心培养他、提携他、帮助他成长的人。从天津工艺美术学院毕业进入到天津特种工艺品厂，他的开门老师傅范中亮，陈越陈师傅，再到以后给予他帮助和指导的很多前辈师傅。师傅们都对他特别好，从不藏着掖着，总会竭尽所能地把自己的一切技能、经验等都细说详尽地传授给卢智勇。这些师傅们的精心培育，为卢智勇后期成为玉雕名家打下了坚实的基础。
转眼多年过去，卢智勇如今已经是玉雕行业的中流砥柱，成了很多玉雕人的师傅。身份地位的转变，并没有让他忘记当年那些师傅们给予自己的悉心指教。所以，他也一直将师傅们对自己的那份耐心和毫无保留的胸襟，传递给自己的徒弟们。他认为这也是一种传递，手艺人该有的一种精神传递。
卢智勇的从业经历非常丰富，他做过木雕、石砚雕刻，也做过十年的翡翠雕刻，做白玉雕刻也有十二年，期间还做过一段时间的珠宝生意。但不管生活处于何种状态，对玉雕的喜爱一直在心里。在这个天地里,他可以自由驰骋,虽然说玉雕创作也常常让他大伤脑筋，给他带来很多困顿，但当一切都解决了，作品完成后所带来的喜悦和幸福感是任何事情都不能比拟的。卢智勇笑着说:"这也是玉雕的魅力所在,我这一辈子算是交待给它了，我很知足，也很感谢老天爷让我从事一个我喜欢的职业，还能养活自己。”
真正的大师重在不断创新
温和儒雅外表下的卢智勇，其实是一个很喜欢突破自我，打破常规的人。“我是一个不安分的人”，他说：“我喜欢在玉雕制作的过程中尝试新的工艺、新的手法、新的内容。”2011年，卢智勇尝试着将圆雕的元素融入到牌子里，传统玉牌基本以中规中距的牌片出现，宛如白纸，在正反面上刻以山水、人物、诗文等，一般以浅浮雕、浮雕、高浮雕为主。融入圆雕的“沐白牌”让牌子不再拘泥于方框之中而变得灵动起来，从而产生了一种新的视觉效果和艺术美感。沐白牌的问世，不仅引发众多同行的赞叹，还在当年荣获了国家专利。
在卢智勇看来，创新肯定意味着诸多困难，将不同的元素加入、打破、揉和、删减、不断的调整，这是极具挑战的过程，因为没有范本，只有靠自己不断尝试，很多时候都意味着失败。《财运到》是他首个面世的沐白牌作品，如今他还创作出了不少其他题材的沐白牌作品，他意在让更多人理解这种形制，并在此基础上创造更多的好作品。
卢智勇虽然喜爱创新，但他认为并不是瞎拼凑或臆想地去创新。创新还是要有基础的，有根的艺术才有生命力，任何创新都离不开它的土壤。正如他所说：“我们的根在这里，我们本土文化在这里，我们从事的又是与传统文化息息相关的职业。我们自己优秀的传统工艺、艺术，有的是让我们骄傲的地方，只是我们自己没有耐下心来去把握，去研究。当有一天我们向世界展现我们自己的时候，必须是具备我们自己民族特色的东西，才能打动世界。我们说传承发展，一定是先传承，才有发展。一定多看看我们自己好的东西。”
说起玉雕的题材，卢智勇喜欢从生活中汲取营养，融入到玉雕当中。他认为艺术家应该向达.芬奇那样，看见蜻蜓会想到设计飞行器。“去艺术馆确实有好处，但那是艺术家们消化过的东西，不是属于自己的感受，还是应当多观察生活。人总说生活中并不缺乏美，缺乏的是发现美的眼睛。如果你能够做到认真观察、思考、实践，用心去捕捉生活中的美，情感和美感有了，创意自然而然也就流露出来了。”卢智勇这样阐述自己对艺术与生活的见解。
工匠精神是玉雕行业的灵魂
谈到工作室的经营，卢智勇十分谦虚：“我们没有太大的能力做生意，现在不是玉雕疯狂的年代，我们还是守着手艺人的本分专心创作好作品比较好。”朴实的话语中，匠心尽显。在卢智勇看来，一个成功的工作室应该像作坊一样，如果做成企业，那就缺少了传承的精神。师父和老板的区别在于：师父总是希望徒弟好，希望徒弟们有出息，愿意把所有的绝学都教给他们；老板则希望员工不要离开公司自立门户，所以会处处提防着员工。这种心态的不同，决定了作坊式的工作室比企业式的工作室更有益于手艺的传承。
据卢智勇讲述，现在很多工作室都在变成企业。因为几年前市场火爆的时候，有人做就有人敢买，导致很多人学了两年就离开工作室单干，有些工作室能干活的徒弟全都跑去单干了，这让很多工作室十分忌惮，所以不断向企业模式转变。
谈起玉雕界当下的各种问题，最让卢智勇忧心的是玉雕行业工匠精神的缺失。比如玉雕工艺的断代：器皿中的炉瓶，人物中的立体件，都要花多年时间去学习，现在却没有人愿意这样下功夫了。尤其是当行业不景气，生意比较黯淡的时候，很多玉雕师会果断放弃艺术家的工匠精神，去做商品图赚快钱。卢智勇举个例子：“比如说佛像，在创作过程中提取艺术精华本身是正确的，但不是用一句“佛本无相”就完全变成一堆简单粗暴的模仿，是非常不应该的。”
此外，一些玩家、藏家在玉文化方面的缺失，也制约着玉雕师对工匠精神的坚守。不少玩家、藏家更倾向于快销商品，这类玉雕商品容易转手卖出更好的价钱。殊不知，这种行为正在打消着玉雕师的积极性，压抑了他们工匠精神的发挥。“如果工匠精神不能尽快回归到玉雕行业，这对于玉雕行业未来的发展是非常不利的。”卢智勇感慨地说。
淡淡秋风微雨过，流光瘦减繁华。这位既有北方人的豪放大气，又有南方人的细腻温婉，把“北方之雄，南方之秀”尽情演绎在玉石之上的琢玉工匠，他此生的志向，就是以一颗锐意创新的心，在峥嵘岁月里，雕刻一种沉静的内敛与坚守……
温馨提示：《中华玉网》推荐的内容如有侵权请您告知我们会在第一时间处理或撤销；互联网是一个资源共享的生态圈，我们崇尚分享。图片来源网络，版权归原作者所有，仅为学习分享，不作商用!
