柳朝国：白玉《簋》1毫米薄胎震撼玉雕界中华玉网

簋，在古礼治时代，本是与鼎配套使用的王公贵族的青铜餐具。该器选自新疆和田仔玉，配勺一柄，作品胎薄体轻，质细如脂，造型雍容华贵，堂皇瑰美；在薄如蝉翼的胎壁上，集镂雕、透雕、浮雕各种工艺之精妙，雕出牡丹花头双耳和盛开的菊花头盖纽，以及双蝠和莲花纹饰，几近神工。

簋，在古礼治时代，本是与鼎配套使用的王公贵族的青铜餐具，亦为代表身份地位的礼器之一。该器选自新疆和田仔玉，配勺一柄，作品胎薄体轻，质细如脂，造型雍容华贵，堂皇瑰美；在薄如蝉翼的胎壁上，集镂雕、透雕、浮雕各种工艺之精妙，雕出牡丹花头双耳和盛开的菊花头盖纽，以及双蝠和莲花纹饰，几近神工。制作承继宫廷玉雕技艺的精髓，贯通民族精神的魂魄，并赋予崭新的时代审美风尚，为作品注入了一种饱满宏阔的精神气韵，同时消弭了原青铜器给人的傲岸孤冷的感觉，饱含一种富贵态和亲和感。缠枝文图案寓意富贵幸福，和谐太平。昔日皇家独享之器，进入民间，成为天下瑞物，昭示中华传统玉雕艺术在崭新历史条件下所焕发的勃勃生机和拥有的恒久魅力。

中国玉器界最高评选“百花奖”颁奖典礼暨中国玉文化产业发展高峰论坛在“中国玉器之乡”四会市举行，来自全国各地的参赛作品多达一万多件，评选中，一件造型典雅、莹润无瑕的白玉簋吸引了很多评委的视线，经遴选，柳朝国大师的白玉簋作品最终获得了特等奖，薄胎的白玉簋可以水上漂。中国工美学会玉文化委员会主任王振介绍说：“簋为夏商周时代最高的礼器，为帝王所专用。这件作品从历史、美学、工艺、材料等方面全都可以得满分，是大师穷其一生功力造就的一件难以复制的国宝孤品”。由北京雍玺玉器厂柳朝国和姜宝成创作的白玉《簋》是一套餐具，一带盖盆配有一勺。造型雍容华贵，制作技艺绝妙，展现了北派玉雕宫廷艺术的风采，寓意幸福富贵，和谐太平，因此艺压群芳。据介绍，这件白玉簋采用透雕、浮雕等多种手法，纹饰细腻，做工精美，其玉壁薄如蝉翼，质如脂，更令人叫绝的是放在水上可漂浮起来。这种工艺就被称作“水上漂”、“薄胎”，如今会这种工艺的人不多了。据知情业内人士介绍，之前此件作品曾有人出价1200万元，但作者坚决不卖，此次获奖更令其身价倍增，以后有望被国家级的博物馆收藏。

薄胎技艺几近失传

作品的创作者，中国工艺美术大师柳朝国向记者介绍：这是他用了两年时间雕刻而成，壁薄只有1毫米。原料采用新疆和田的青白玉，白里透青。经过最终的打磨终于制成了洁白润泽，通体剔透的簋，将手指贴于作品外或内，能映出人的指纹形状。重量仅有1000多克，一直以来这种白玉簋的工艺都被称为“痕都斯坦玉”，其实并不恰当，正确的称呼应为“薄胎西番作”，是皇家制作器皿的一种典型工艺。它最早是从西部伊朗传来，到了清朝之前，这种工艺已经失传。到了乾隆盛世，由于乾隆本人的酷爱，才开始恢复生产。白玉簋很难做，一般成功一件就得坏几件，所以每成功一件，乾隆就赋诗一首。乾隆去世后，这种工艺再次失传。直到建国后北京成立工艺美术研究所，才重开始研制生产。

以前在计划经济时代是不讲究市场的，厂里的标准是十件薄胎作品出三件成品就算成功，可见此项工艺难度之高。但是，市场化之后，更多的时候是替客户加工原料或是制作者自己掏钱买料，而现在玉石原料价格一路看涨，如果做砸了，可能要赔上自己的全部身家，所以敢做薄胎作品的人就越来越少。

琢玉过程挑战心里极限

柳朝国从事玉雕40余年，从中学毕业起便进入北京玉器厂学艺。谈起入行经历，柳大师满是感触，“我走上玉器这行，当初完全谈上不上兴趣爱好。我们这代人讲究分配，我中学毕业后，1962年被分配到了北京玉器厂，当时还属于国企有稳定的收入保障。” 开始他从事简单的开料工作，由于肯刻苦钻研，有人进厂三年都没学会的修理工具的技术他半年就学会了，这一切被琢玉名家程占雄看在眼里，破格收他为徒学玉雕手艺，柳朝国的命运由此转变。后又师从夏长馨、李焕亭、蒋通等老艺人，老艺人们毫无保留地传授技艺，还帮他在“文革”中度过难关。“那些经历成为我这一辈子可以触及灵魂的记忆。”柳朝国现在回忆起那些往事仍感慨万分。

柳朝国最为得意的是他掌握的薄胎技艺，这也是玉器行中最为高深的艺术工艺，要达到“在手疑无物，定睛知有形”的境界很难，要求琢玉者艺高人胆大。因为肉眼看不到打磨的进度，完全凭感觉。琢制过程充满悬念、激情与刺激。目前市场上的玉料价格昂贵，所以在琢制中的那份心理压力就别提了。整个制作过程与美玉在形成过程中玉石崩落山涧中、落入江河里经历千百万年的磨砺，脱胎换骨的精神情结一致。“可以说打磨的过程就是挑战极限的过程，战战兢兢如临深渊的感觉常使人知难而退，这和赛车、攀岩极限运动的参与者所经历的那种心理压力很像。我的心脏病就是在磨薄胎时得上的。磨的时候抱着要把它磨破的态度，但又不能真的磨破它。”
柳朝国生于1945年，1962年参加工作，从师著名艺术艺人程占雄、夏长馨、蒋通，他刻苦钻研，承继传统技艺，并努力研习绘画、泥塑，于1972年担任设计工作，开始了独立艺术创作，经过长期的实践，80年代进入成熟期，他擅长动物和器皿造型的设计，艺术特点表现为北派玉雕的宫廷艺术风格，大气磅礴、豪放雄浑、沉稳庄重、富丽典雅，用料严谨、技艺精绝、娴熟。
30余年的辛勤耕耘，他的作品历经省市级乃至国家级的评审，成绩显著，他对器皿设计及制做技艺已成为北派玉雕行业的领军人物，影响很大，声望很高。1989年4月取得中级技术职称工艺美术师资格；2003年元月，被授予北京二级工艺美术大师称号；2005年6月，授予北京一级工艺美术大师称号；2006年经第五届中国工艺美术大师评审工作领导小组批准，授予中国工艺美术大师称号。

其代表作品《景象平花薰》，1985年5月经北京工艺美术品总公司精品鉴定委员会鉴定为精品；《万象更新套车》在1990年度获得中国工艺美术品百花奖优秀新产品一等奖；2001年以后，他的九件作品先后在第二届至第七届中国工艺美术精品博览会的评选中，获得一枚特等奖、五枚金奖、二枚银奖、一枚优秀作品奖。2003年、2005年先后获得首届和第二届北京工艺美术展，两个金奖、一个珍品奖；作品《白玉本固枝荣瓶》在2006年扬州举办的全国玉石雕精品展中，被评为金奖。