玉雕师曾堂贵：不再“端着”的小清新的“微”炉瓶中华玉网

公子扶苏，乐考据，好论典，喜美物，羡精工，可叹才疏学浅，自到京畿，未敢恣意放言，倚仗前辈引教，亦步亦趋，混在古玩城，浪迹收藏圈，今班门弄斧，与诸君共勉。器皿件可以说是玉雕器型中的贵族，他对工艺、用料、规矩的要求之高可谓苛刻。器皿件大多持重沉稳，一丝不苟，美则美矣，灵气不足。

笔者按：公子扶苏，乐考据，好论典，喜美物，羡精工，可叹才疏学浅，自到京畿，未敢恣意放言，倚仗前辈引教，亦步亦趋，混在古玩城，浪迹收藏圈，今班门弄斧，与诸君共勉。

器皿件可以说是玉雕器型中的贵族，他对工艺、用料、规矩的要求之高可谓苛刻。器皿件大多持重沉稳，一丝不苟，美则美矣，灵气不足。给人的感觉就像七十岁的老夫子，端着。

扶苏作为一个爱玉的人，且不论买不买得起，看器皿件，美则美矣，但我也就看看，绝对不会买，因为再美，他也和我没关系，他打动不了我。而且因为他的规整和苛刻的工艺要求，他更接近一件炫技的工艺品。

炉瓶器皿大多体积偏大，不适合带出去“嘚瑟”或者日常使用，更多是放在玻璃柜里或者高脚几上展示。

当看到一套阿贵(曾堂贵)那套炉瓶作品的时候，我承认我沦陷了，没想到原本应该端庄，规规矩矩的炉瓶件，居然也能美的这么“荡漾”。

那套“荡漾”的小清新“微”炉瓶

一套三件，分别是杯、香插、花插。摆在那里乍一看也就是小清新，但其实大有玄机。

这套炉瓶尺寸相当之小，高度在4-15cm之间不等。拿在手里非常合手可爱，一改炉瓶件的笨重和巨大，变的轻盈灵巧，这件花插是扶苏的最爱。乍一看是梅瓶，但仔细看就会发现它其实是一朵玉兰花苞!而且左右其实并不对称，仿生感更强，打破了炉瓶的“规矩”。大部分炉瓶件规规矩矩，即使有纹饰，也大多是龙虎吉祥兽之类，而且大多借鉴青铜器纹饰，更加端稳持重。

这件花插却更像一幅工笔小品，一朵半开不开的的玉兰花苞上落了一只小蟋蟀，瓶下方还浅浅浮雕这几株花草。青绿的颜色和蟋蟀相得益彰，一只小蟋蟀，马上另这个花插灵动起来，插花后美得那么荡漾，不插花单看也是灵动非常!工自不必说，炉瓶件玉雕师的基本功可谓是最扎实的，关键是“意巧”难得。

若说意巧，这一件杯也不遑多让，虽然看起来只是普通的禅意杯，下方浅浮雕的莲花瓣和人物都没有什么太大的创新。但是“意巧”，就在这人物上!

这件杯上雕琢着一位仙人，单膝盘起，另一腿自然伸展。非常随意，并未雕琢面目，留下了更多想象空间，手执一朵莲花苞。从人物向莲花苞，浮雕越来越高，最高处是莲花苞，高浮雕突出，就仿佛人物马上就要破瓶而出了一样!莲花苞已经出来了，人物也即将出瓶，人物的飘动感十份强烈。下方的浅浮雕莲花瓣稳稳的将杯子“箍”住，非常稳定，被子被莲花瓣包裹，动弹不得，人物缓缓飘出，下一秒也许就要下来了呢!

如果说前两件着重表现的是“意巧”，那这一件就是工巧和意巧的完美结合。

这枚香插小巧玲珑，虽然借鉴的是青铜器“盘”的造型，但是内部两条呈八卦阴阳相对的两条金鱼，令整个器物鲜活了起来。中心凸起处的一块玛瑙上可插香。重点就在这块玛瑙，它可不是镶嵌上去的，而是做成了螺丝头，和香插“拧”在一起，可以随时再拧下来，像螺丝钉一样。玉石不必金属可以铸造，这可全是一丝一毫细细琢、磨的硬功夫。差一点，旋不上就是旋不上。青色和淡红色搭配雅致，青铜盘的造型沉稳端定，点燃一支淡香，盘内盛满清水，香灰落下搅乱一池春水，两条金鱼仿佛活了一样活泼腾跃，嗅着这淡淡清香，该是怎样一番清雅精致!

寻找另类炉瓶风格的活泼阿贵

终于见到了这套作品的作者，人称“阿贵”的曾堂贵。玉雕师常年高强度劳作，大多沉稳内向，尤其是做炉瓶的大师，因为接触的都是规矩方圆的器皿，大部分都比较“闷”。但是阿贵不一样。虽然十六岁就开始学习玉雕，一开始做的就是器皿，做了许多年，整个人却是非常活泼的，语速比较快，一点也不像传统沉闷的炉瓶师傅。

“我之前做的就很传统的东西，做的时间长了，以现代人的审美观去做传统的东西，传统的元素保有量各方面都很充足，但是现代人的审美眼光是不断在变的，再做的话，大家就会审美疲劳，看来看去张三家，李四家都是这样。作为现代的玉雕人，静下心来去想你想走什么样的路，而我，就喜欢那种小清新的。”

从阿贵的作品上我们可以看到，虽然有很特别的创新，但是还是古风浓厚的小清新，创新，也不是说要完全摒弃传统。

“古人对做一些东西有一套的理论在里面，我们不能完全摒弃，只能在传统的基础上变化，寻找我想要的那种感觉，慢慢找感觉，加入现代人的审美元素，向大众寻找这种反馈，考证自己走的这个路线对不对，这也是一个试验品，好不好玩，对不对，做出来有没有让人反感，慢慢找这种感觉，这就是和传统做法上的区别。”

“我”的器皿件

阿贵十六岁学艺，至今刚好又是十六年，可以说是资深玉雕师了。传统工艺美术的创新比其他任何行业的创新都要更多的背负舆论甚至“骂名”，有时做出来也许市场还不认可，玉雕原材料本身就昂贵。于是这种思量下，许多玉雕师畏首畏尾，只好走前辈的老路。

“我也会碰到前辈的一些职责，阿贵你这个跑偏了，这个已经偏离主题了。但是我认为要走自己的路，前人肯定有前人的理解和那个时代的审美，没必要去追他们的审美，一定要表达自己的审美，而不是迎合现代人的审美，知道现代人要什么，我创立一个新的审美体系，用我的作品感动藏友，让藏友们跟着我的审美走。走自己的路，我相信会更加自在一点。走老辈的路感觉就是完成一件任务，那就没有意思了。”

我做的不是炉瓶是生活

扶苏特别喜欢古代人的生活，尤其喜欢他们的生活态度，玉雕在古代，许多是真正的实用物，比如炉瓶，“玉碗盛来琥珀光”“葡萄美酒夜光杯”“玉瓶散尽梅花香”。。。。。。

古人对于生活的态度是优雅而讲究的，活的非常艺术，看红楼梦我们也会发现，各种珍宝器皿，大部分是拿来使用的，这也是炉瓶件在古代受欢迎的原因。

现代人因为生活习惯和观念的问题，玉雕大多作为收藏品，尤其器皿件，曲高和寡，规整严肃，因此许多爱好玉雕的藏友也鲜少收藏炉瓶。

近些年传统文化的回归令许多人有了高品质艺术生活的观念。严肃端正的炉瓶固然好，但还是缺少了一些意趣。这时候我们就需要富有浓厚生活气息，有意思而且用得上的器皿件。

“我觉得如果对生活品质追求到一定高度的时候，‘可以用’才是真正高品质生活的标志，之前那么多人投资收藏大的作品，很多都是锁起来，但是我们现在的一些中产阶级已经完全可以收藏一些有意思，可以使用的器皿件作为生活用物。我们玩的是玉雕，享受的是艺术化的生活。”