青年玉雕师张青兰是中国著名的玉雕艺术家，他的作品表现形式丰富多样，兼有不同的风格，将自己对玉石的理解和思想情感都融入其中，也体现出自己的生活态度。
张青兰在从事玉雕之前学过三年绘画，还有七年的木雕经历，后来幸运地跟随一位玉雕大师于丰也学习玉雕，为了更好地提高自己的玉雕水平，张青兰还去美术学院进修过一段时间。
艺术是抽象的，从事玉雕创作，最关键的就是悟性和创意，流传千年的玉雕艺术有着精华部分，但是若是一味地借鉴传统，而不知创新，人们看多了也会产生审美疲倦。张青兰在刚接触玉雕不久后，张青兰就很快上手，找到雕刻的感觉，可以说，这些和自身的一些经历有关。
从小张青兰就表现出绘画的特长，在家人的鼓励下，学习了三年的绘画，本想着能够通过绘画来实现自己的艺术梦，但是毕业后现实的压力，让张青兰不得不重新规划自己的未来，这时木雕进入了他的生活，甚至后来还开办了木雕厂，想起以前的经历，张青兰也不得不感叹，这些经历是为玉雕做好了铺垫。
对于一个充满着满腔热情和斗志的年轻人来说，浮躁的社会是很难让人安心做一件事，那时开办木雕厂手中有了一些钱，觉得一定要寻找自己真正的理想，后来做的很多事都在不断赔钱，但是，张青兰对此也不后悔，认为年轻时一定要有敢想敢做的勇气。
直到在报纸上看到关于玉雕大师于丰也的报道，张青兰立刻被于丰也的玉雕作品深深震撼到，也是在这一刻，张青兰才找到自己的人生方向，决定转行从事玉雕工作。说干就干，先从锐利了解原料，最初张青兰在瑞丽卖毛料，命运有时就是这么巧，刚好于丰也大师经过张青兰的毛料摊，于是，张青兰就拜在于丰也大师的门下。
回想起在于丰也大师手下学习的日子，张青兰非常感谢老师，也感谢那段经历，在技艺、思想、设计和作品气质上都有很大的进步，对玉雕创作有了新的理解和认识。大自然孕育一块玉石需要漫长的时间，玉石和玉雕师的相遇是非常美妙的。
在创作初期，张青兰尊重每一块玉石，因材施艺，很多灵感都来源于生活，不会局限于某种题材或玉种，常常会根据玉石的特点来雕琢，也会将传统和现代结合在一起，一些大胆的设计都是取决于玉料。玉雕师也是要不断学习和吸收新的，创作出更多具有时代性的作品是很多玉雕师的追求。
张青兰认为：好的玉雕作品是有思想和情感，当你在观赏时，能体会它传递出来的能量和情感，陶醉其中。说起当下玉雕市场的转型，张青兰表示这是非常自然的事情，也会网更加良性的方向走，市场是不可控制的，要保持对玉雕的兴趣和热情，真诚地创作。
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