林建辉简介:

林建辉1967年出生于福建省闽侯县,现为亚洲玉石雕艺术大师,国内一流设计雕刻大师,民间知名艺人,尤其擅长人物佛像,以随形的玉石材料设计随形的人物,创意随形自在,创作作品多以巧雕,题材新颖,构思巧妙超前,深得广大消费者与收藏家的青睐。

人物生平:

1990年师从林阳伦大师学习木雕技术;

1993年转入福州雕刻总厂专心于象牙雕刻,并获得象牙工程设计师林嫩第大师指导;

1995年开始以缅甸翡翠为雕刻素材,深入研究创作;

2000年与台湾玉雕大师叶金龙合作,并得到大师的全心指导。

2008年创办晗辉珠宝至今。

获奖经历:

2001年作品《破》在第三届中国工艺美术精品博览会,荣获中国工艺美术优秀奖;

2001年作品《鸡鸣龙腾》在第三届中国工艺美术精品博览会,荣获中国工艺美术优秀奖;

林建辉在玉石雕刻的道路上,从最初的“初生牛犊不怕虎”,到如今认识到雕刻境界的高度无止境。他不断反省、发现自己的缺陷并改进,并将传统与创新结合起来。林建辉大师从小接受的是传统的教育体系,他的审美取向偏于传统和创新,形式美与高雅内涵的结合。因此他所雕刻的玉器中正大气、古朴庄重的同时也不失文人闲情逸致的雅趣,无论是造型还是立意方面都堪称极品。

林建辉的玉雕作品件件洋溢着诗情画意,人们能从中看到故事,看到美好追

求,看到浪漫情怀,可他谦虚,说那不是他创造的美丽,而是材料本身具备的美,更是大自然赋予的美丽,而自己在这里面只是扮演着绿叶,让这些美让更多人看到。

林大师说,身为玉雕师首先自身要有一定的文化底蕴、文学修养,要具备一定的审美观,否则雕刻出来的东西便是“死物”,而这些并不是与生俱来的天赋,它是源于绘画、文学、史学等多方面知识的积累;在生活中要不断的充实自己、完善自己,这样才具备探讨艺术的条件。

从事艺术创作,无论是画家作画用的纸还是雕刻用的玉石,都要把它看做是一种载体或介质,通过他反应出一个人对事物的精神感悟,抒发一种情怀。画家在纸上作画,而林大师是在石头上作画。

但玉石不同于宣纸,当你灵感来的时候,可以铺平宣纸,挥笔泼墨;反观玉石呢?玉石是大自然的产物,它千变万化,往往会有些绺裂瑕疵、干石、墨点等,其实按照行业惯例,通常认为原石的浆石部分是一种瑕疵应当剜脏去绺,这是玉工们通常的做法。

林建辉在创作中,对材料非常珍惜,物尽其用。玉雕这一行,材料很珍贵。做的时候是做减法,去掉一点就少一点。所以要对每一块材料认真对待。他说:我做翡翠材料相对比较多,面对每一块材料,雕刻时尽量把材料的美挖掘出来,所有的创意和表现手法都是为了表现材料的美。

林建辉在玉雕制作时,会非常注意量料取材、因材施艺。对玉原料进行加工之前会把玩许久,直到这块玉的样貌特征烂熟于心,在脑海中虚拟完备每一个雕刻的细节,不断地再构思、画稿,雕刻的过程中又加以不断的修改,根据材料的变化进行思路调整,尽可能保存材料皮色的原味。 

其作品虽然简洁少工,却恰到好处,意境美妙,充分彰显出了玉石的天然美。林建辉在设计上充分发挥了材料的形、色、质、韵。以玉为骨,以石为韵。他没有一味的拘泥于古法,而是不断的在实践中创新,突破自己,寻找新的灵感源泉,他也常为作品加入现代元素,丰富作品内涵,营造出非凡雅致的意境。

林建辉玉雕创作理念的根基在于其对佛家经典文化和中国风土人情的研习和领悟。佛教是国学系列中的一支,遵循佛教经典、仪规和固有的程式,造型丰富,内容深刻,容貌端庄秀美,神情庄重而不失慈祥,融注佛理禅心,散发出深邃的文化气息,具有使人向上的正能量。

玉雕艺术是艺术范畴,依然遵循艺术在创造中继承与创新的规律。当代玉雕艺术是体现当代人的思想和观念,实际上它是继承传统但不能离开现实生活。在当代玉雕艺术中更应该展示当代多元化、人文化、个性化的时代的审美观念和情感,培养欣赏者成长的土壤和气息。

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