侯晓峰在业内有着“弥勒侯”的称呼,也有人爱叫他“侯弥勒”。因为他的长相与弥勒佛笑口常开、富态憨直的相貌神似,更因为他擅长人物雕刻,其罗汉、弥勒一类的作品最受好评。在所有的人物件玉雕作品中,他做的弥勒最多。在苏州一提到弥勒,十有八九会相视一笑,笑口常开的弥勒成了侯晓峰的招牌。
侯晓峰
生于1972年,祖籍河南镇平,中国青年玉石雕艺术家,中国工艺美术学会会员,中国玉石雕刻大师,苏州市玉石文化协会副会长、河南省工艺美术大师,现定居苏州,任苏州市玉石文化行业协会副会长。2002年创办“苏州一户侯玉雕工作室”。2009年获得“中国工艺美术师”称号。其创作的作品题材涉猎广泛,表现新颖独特,善雕弥勒佛,其各种题材的弥勒佛作品在历届“百花奖”、“天工奖”和“陆子冈杯”中均获得过金奖、银奖。
获奖作品
2010年10月,作品《独占鳌头牌》获“百花奖”金奖。
2011年7月,作品《人之道》和《观音,弥勒对牌》分别获2011中国玉石器“百花奖”金奖、银奖。
2012年12月,作品《南红独占鳌头》和《南红观音弥勒对牌》、《菩萨弥勒对牌》获中国玉石雕刻作品“天工奖”银奖和优秀作品奖。
侯晓峰在业内有着“弥勒侯”的称呼,也有人爱叫他“侯弥勒”。反而是本名不是那么广为人知。这不仅因为他的长相与弥勒佛笑口常开、富态憨直的相貌神似,更因为他擅长人物雕刻,其罗汉、弥勒一类的作品最受好评。在所有的人物件玉雕作品中,他做的弥勒最多。在苏州玉友中,只要一提到弥勒,十有八九会相视一笑,笑口常开的弥勒成了侯晓峰的招牌。
侯晓峰少年酷爱美术,对中国传统文化情有独钟,特别对人物造型、神态有很好的基础,毕业于专业美术学校的科班经历,奠定了他玉石创作的基础。上世纪80年代美校毕业后,又自费读了工商管理专业。在毕业后等待招工的空档,他来到了苏州,没多久,就深深爱上了这个灵气充沛的地方。
玉友熟知的侯晓峰作品以人物见长。其实刚开始,他也做过动物件、花鸟件,只是觉得自己做人物件更得心应手,就主做人物了。他身为土生土长的北方汉子,玉雕骨子里透着一股北方人的大气豪放,又受苏邦玉雕的影响,作品散发着独特的风骨,设计精巧,线条细腻,朴拙与灵秀相得益彰,厚实的人物造型丝毫不减飘逸灵动的韵味。
谈及玉雕艺术创作的感悟,他说:“初时注重的是形象与技法,后来是意趣与情韵,现在越来越觉得,要把这些东四统统放下,唯有此,才能将“空”的特质凸显出来。古人评陆子冈的玉雕的特点在于“空飘细巧”,这“空”字缘何放在第一位?想来与禅机佛理一脉相承。空不是无,是空灵,是天与地秉性的一种通感,必须是放下一切杂念,了却妄想分别执着之心,将欢喜自在充分表达出来。唯有此,才能真正让作品有了菩提心。”
他创作的弥勒,既不低眉凝注,也不昂首痴瞻,俯仰自如,心眼手足无不闲适,尽是静趣;又不失清晰明朗的特点,柔线之与轮廓,含笑之与眉目,未始不姿态万千,各成磬意。许多佳作曾在全国玉雕专业评奖中屡次获得金奖,成为苏邦玉雕一大标杆。
获得中国玉器百花奖银奖的作品《童子戏弥勒》正是侯晓峰多年艺术水平的代表之一。作品随形施艺,弥勒憨态可掬,童子偏居右下角,活泼中透着一丝狡黠,表情神态与弥勒相互呼应,人物呼之欲出。布局紧凑饱满,刀工精细入微,大巧若拙。
侯晓峰一直认为玉雕作品真正的灵魂在于玉石本身。只有雕刻的图案足够彰显玉石的天然魅力,使之与玉石天然浑成,那么才称得上是件成功的作品。
其实侯晓峰的玉雕作品并不局限于弥勒,他的创作题材丰富,在对于玉雕人物的特质把握上尤为独特,他所雕的观音端庄丰润、弥勒憨态可掬、童子活泼可爱,从人物的画面刻画、手势造型、服装线条以及环佩配饰,细节传神,线条隽秀清雅,趣味浑然天成。
虽有“侯弥勒”的赞誉,但侯晓峰越来越觉得惴惴不安。玉器爱好者喜欢收藏他的作品,认为他的人物玉雕入目难舍,但他说:“艺无止境,我的作品还没有达到自己理想的标准,以艺术去实现返璞归真,以艺术去追求和谐的美感,注重内在精神与文化修养,风格体现技巧,内涵体现思想,惟两者相濡以沫,才能诞生完整的艺术,使作品的灵魂得以诠释”。路漫漫其修远兮,若即若离间,笑看着弥勒,禅心如月,且歌且行。
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