在艺术创作领域,一直有一个二元对立的矛盾主题,基本形成了划分东方艺术与西方艺术的地理鸿沟。

其中一派是写实主义,指据事直书,真实地描绘事物,摒弃理想化的想像,而主张细密观察事物的外表。在视觉艺术和文学里,现实主义是19世纪的一场运动,起源于法国。更狭义的讲,属于造型艺术尤其是绘画和雕塑的范畴。无论是面对真实存在的物体,还是想象出来的对象,艺术创作者总是在描述一个真实存在的物质而不是抽象的符号,这样的创作往往被统称为写实。最著名的写实主义画家是库尔贝,他反映底层人民的生活,如“碎石工”,他有一句名言:“我不会画天使,因为我从没有见过他。”

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陈春波 碧玉吉祥如意山水印

其中的另一派就是浪漫主义,在中国画的表现手法里也叫做“写意”,是文艺的基本创作方法之一,与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法,浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

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 瞿利军 墨玉兰花牌

而对于玉雕创作者来说,写意题材的雕刻不是太讲究用刀的精细程度,而是更加注重神态的表现和抒发作者的情趣,是一种形简而意丰的表现手法,要求通过简练概括的刀法,着重描绘物象的意态神韵。

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 陈冠军 和田玉籽料羲之爱鹅大牌

写意题材的玉雕重视主体对生活对象的感受,并把感受渗进作品。玉雕的写意,有三个方面的特征:一是形态的夸张意象,二是形体凹凸隐显的质感意象,三是人物瞬间神态的意象。

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任永辉 和田青玉籽料蝶恋花牌

其实,中国传统艺术也有注重写实的,尤其是宋代以前,在传统绘画领域被成为“工笔”。工笔画又称为“细笔画”,是中国画技法类别之一,以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式,与写意画相对。工笔画历史悠久,起源于战国时期,盛行于唐代;明末之后,随着西洋绘画技法传到中国,中西绘画相互借鉴,使工笔画的创作在造型更加准确。比如,周舫的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》张萱的《捣练图》、《虢国夫人游春图》描绘的全是现实生活,这些作品不仅具有很强的描绘性,且富有诗意。

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 高俊华 和田青花籽料山水牌

玉雕中的写实刻画在艺术形态上属于具象艺术,雕刻家通过对外部物象的观察和描摹,亲历自身的感受和理解而再现外界的物象。写实的特征是立体的,观众可以从多个角度看到雕塑的各个侧面,从而形成艺术形象的整体感,这种艺术作品符合观者的视觉经验,为观者提供感官的审美愉悦。写实的表现手法又是具象的,真实、准确地把所表现的物象展现给欣赏者,使欣赏者产生亲切感。

那么,在玉雕创作中,到底是写实好,还是写意好?还是唐代画家张璪所说的“外师造化,中得心源”比较有道理,写实和写意各有优长,只有创作者遵从自然,遵照内心,遵循玉石的雕刻语言,两种创作手法才会各取所长,并行不悖。

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