当中国画遇上美玉，意境无穷！

      当玉雕遇见国画，会碰撞出怎样的火花？玉雕名家杨大钊，以国画入玉，将玉雕与中国画的笔法、意境融合，以玉石为载体，以刀做笔，兼具书画之美与古雅之风，得国画的笔墨趣味…

为凤为龙上九天，新绿轻染遍云霞。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

山雨欲来图

溪云初起日阁陈，山雨欲来风满楼。

鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。

行人莫问当年事，故国东来渭水流。

谷雨乍过茶事好，鼎汤初沸有朋来。

郑板桥有言“四时不谢之兰，

百节长青之竹，万古不变之石，

千秋不变之人，四美也”。

幽兰外形简洁素雅、叶形细长柔软，

花姿优美、素淡幽香，

具有“色清、气清、神清、韵清”的气质，

展示出春意盎然又生机勃勃的美景。

爱花之人携一枚在身，

烧水烹茶时，秉烛夜读时，

瞥上一眼，风清月朗，花香满室，

终将明白屈原“纫秋兰以为佩”的情怀。

有节

菁菁翠竹俊逸挺秀，简练轩昂，

构图空灵，别具一格，

刻绘出婆娑有致，不畏霜雪的气质。

元 倪瓒《竹枝图》

文会图

作品深得张大千笔意，

开脸得敦煌壁画唐人法之妙，

寄寓以文会友，旷达超逸的文人情怀。

人物相向而谈，背山临水，布局洒脱，

衣纹的勾线紧劲连绵，山石草木的穿插彰显功力。

梅花带月寒

香中别有韵，清极不知寒。

横笛和愁听，斜枝倚病看。

逆风如解意，容易莫摧残。

枝条穿插，富有韵味，以疏秀简洁见长，

仅刻画梅花半支枝，梅影清风便扑面而来。

抚琴图

月明夜气清入骨，何处仙佩摇丁东。

一唱三转意未已，幽幽话出太古情。

御风一笑归篷瀛，犹有余音绕寥廊。

取材于八大山人的“水清木华图”，

画面左侧伸出几片荷叶，大笔重捺，

或泼墨大写，荷茎圆转苍劲

，曲折舒张，荷花轻柔婉转。

与之相对写一倒悬危石，只略加勾皴，

石顶一丛芙蓉，墨韵盎然。

荷石在上相接，下方留白，

中似无物却有空潆幽远之意。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

画面布局严谨巧妙，字画繁简相宜，

清风明月

硕果累累

 幽兰

寥寥几笔，刻绘幽兰一支，

兰花清傲，兰叶萧萧……

    毫无依傍，却兀自翩然，

孤绝和动人直指人心，虽不温暖，

但足以心仪，表现了“凡卉都随岁换，

幽兰不为人芳”的气节。

竹鸟图

帘外微风斜燕影，水边疏竹近人家，

雀鸟斜停枝上，抬头眺望，

神情专注，一副欲动且静、欲飞而止的情态，

翠竹枝叶挺拔爽利，简洁明快，

展示了精湛的技艺和深厚的艺术造诣。