杨相象:当玉碰上金银错：新语言、新感受！中华玉网

在玉雕的世界里，杨相象是一位独具匠心的艺术家，他以翡翠为媒介，以金银错工艺为辅助，创作出令人惊叹的作品，将玉雕艺术推向了一个新的高度。他的作品不仅展现了对翡翠的深入理解和探索，更传递了他对翡翠创作的独特看法。

玉雕界

杨相象十多年的玉雕经验，让他深信“直面材料”是玉雕艺术的真谛。对于他来说，玉石并非只是一块静止的材料，而是蕴含着时间与空间的生命之物。他以最纯粹的感受和直觉，与翡翠材质进行对话，以打磨、雕刻的方式，将内心的情感与表达融入到作品之中。他不追求事先设计的完美规划，而是相信在与翡翠互动的过程中，每一步都会带来意想不到的惊喜与灵感。这种直面材料的雕刻方式，使他的作品充满了自然流露的韵律，犹如中国美学中的意境，通过情绪与观者产生共情，打动人心。

翡翠材质是杨相象创作的重要语言元素，他深刻理解翡翠的多彩与变幻。他在作品中巧妙运用色差对比，展现翡翠的丰富色彩，使其更加绚丽夺目。同时，他对翡翠的种、水料有着深入的研究，将光线与水的关系融入到作品之中。他巧妙地利用翡翠的结构组织，使光线在作品中折射出迷人的光晕和流动感。这种光与水的交融，赋予了他的作品独特的空间感，使整体作品在视觉上呈现出节奏感和完整性。

为了更好地表现翡翠的光与水，杨相象引入了金银错工艺。这项历史悠久的精细工艺不仅用于装饰，更重要的是能够遮蔽翡翠的瑕疵。然而，将金银错工艺应用于翡翠却是一项极具挑战的任务。翡翠的结构脆弱，容易破裂，因此需要经过长期的实验和研究，才能掌握一套适合翡翠金银错的方法。杨相象通过不断尝试和探索，终于成功地将金银错工艺与翡翠结合起来，为作品增添了独特的质感和层次感。

杨相象的作品不仅令人惊叹于其技艺和创作思路，更在感受、空间和翡翠材料语言等方面进行了深入的探索。他用翡翠与金银错工艺的结合，将玉雕艺术推向了一个新的境界。他的作品不拘泥于形象题材，而是注重创造空间，使观者在其中体验到自由、灵动的综合感官体验。他以纯粹本真的态度，直面材料，将内心情感与翡翠的语言相融合，创造出了一系列令人赞叹的艺术品。

翡翠·金银错