访中国青年玉雕艺术家关守龙——《回归玉文化的本质》中华玉网

有匪君子，如切如磋，如琢如磨。早在千百年前，“玉”作为经典意象，便被《诗经》 “四始”诗之一——《国风·卫风·淇奥》援引起兴，随之而起的玉雕艺术更是风靡全国，成为了中国传统文化的重要符号之一。然而玉文化传承至今，真正能将德比于玉的匠人少之又少，爱玉痴玉的关守龙就是其中之一。

“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”早在千百年前，“玉”作为经典意象，便被《诗经》 “四始”诗之一——《国风·卫风·淇奥》援引起兴，随之而起的玉雕艺术更是风靡全国，成为了中国传统文化的重要符号之一。然而玉文化传承至今，真正能将德比于玉的匠人少之又少，爱玉痴玉的关守龙就是其中之一。

君子如珩德如玉

抱诚守真修匠心

——访中国青年玉雕艺术家关守龙

关守龙，原名关义、字守龙、号九翼先生。

中国青年玉雕艺术家、辽宁省工艺美术大师、中国玉石雕刻高级技师、中国轻工珠宝首饰中心专家、民盟中央文化艺术研究院工美分院副秘书长。

多年的艺术生涯中斩获数十次不同艺术评比大奖：作品《达摩》荣获 2016 年河南“陆子冈杯”金奖；作品《福袋》荣获 2018 年陆子冈杯金奖；作品《否极泰来》荣获 2018 年天工奖最佳工艺奖等。他专于研究战国红玛瑙多年，深深植根于传统之核心，并冲破时空桎梏融合当代与西方审美进行大胆创新，形成了极具个人特色的艺术风格，广受业界好评。

与玉结缘行道致远

有所执，有所为，有所成，乃人生之幸。

关守龙，1982 年辽宁生人，2006 年毕业于北京理工大学艺术设计学院，为之后的艺术成就打下了扎实的设计功底；2008 年成立北京儒金设计机构，从事黄金产品设计创作多年，服务于中国印钞造币系统和多家银行、国内大型珠宝商。在同龄人还在对未来方向感到迷茫的时候，年纪轻轻的他就已经成功创业拥有了自己的公司和不菲的身家。然而在精神追求与实际利益的博弈中，艺术创作总不能与黄金克价兼得，灵感处处受到金钱桎梏，于是，想要追求纯粹艺术的关守龙在 2010 年前后开始爱好上玉石收藏，在古玩中获取精神上的满足，而不久后，一块新品种玉石的出现令他的人生轨迹发生了翻天覆地的变化，这种玉石，就是战国红玛瑙。

战国红玛瑙

战国红玛瑙又称赤玉、琼玉，顾名思义，其历史悠久可追溯至战国时期，又因其在战国后无故突消弭于历史长河中的神秘背景而令人们津津乐道。近十多年来，经考察发现的战国红玛瑙文物多出土于王侯大墓中，可见其历史高贵地位。其中，战国红以黄为尊，红为贵，偶有黑缟、白缟等，缟纹变幻无常，色多而不杂，尤以艳丽通透、三维动丝为上品，其光华内敛、华而不张的君子如珩德如玉抱诚守真修匠心 ——访中国青年玉雕艺术家关守龙 864 影响力聚焦美感与特殊的色彩纹理吸引了诸多如关守龙这般的收藏家。一开始，关守龙仅仅是出自好奇与兴趣而收集战国红原石，但在一次机缘巧合之下，他接触到了玉雕这门古老又充满内涵的传统艺术，加之本就是艺术设计出身，又得了身边的玉雕朋友点拨，渐渐地，一颗向往着玉文化的幼小萌芽便悄无声息在他的心田破土而出，并以惊人的速度向上生长着。

关守龙作品

“或许就是冥冥之中自有缘分，说不清也道不明。”关守龙回忆道。从黄金珠宝设计师到青年玉雕艺术家，从拜师学艺到公司转型，从青涩稚嫩到成熟老练，步步深陷，久而久之，幼苗长成了参天大树，这份执着也愈发坚定，愈发不可动摇。多年来，他潜心研究战国红玛瑙的历史文化、地质成因、原料特性以及创作应用，全情投入开创了战国玉雕刻行业，在玉文化的道路上一往无前、探索不断。

精益求精开拓进取

“对作品立意、创作创意、艺术性、工艺性和原石差异性的钻研，是我坚持多年的文化理念。” 关守龙手作的玉雕之美，形制优美，由内而外都携着独属于战国红的细腻古雅，传递出的艺术魅力足以令所有人侧目，而有如此高度的赞扬和优秀的成绩，离不开他对战国红玉方方面面的精准把握，离不开他对每一处细节的完美追求，亦离不开他对手中温润的无限热爱。

关守龙作品

为创作出更独具一格的传世艺术品，关守龙历经多年的总结与实践，开创了中国战国红逻辑俏色的先河。“俏之谋，五合法，合于色，合于型，合于纹，合于质，合于韵，无量合，逻辑校。” 在拿到战国红原石之后，关守龙从不轻易下手雕刻，而是先从自然特性的角度去分析一块块不同的原石，以色彩、类型、纹理、质地、神韵五大特征为切入点，实现工匠与自然于同一高度的充分理解与感悟，摸清每一块原石的脉络规律，再针对不同的特性进行不同形式、题材、方法的创作。所谓“天命之谓性、率性之谓道、修道之谓教”，就像永远找不出两片完全相同的树叶一般，每一块战国红原料都有它本身的特性，即是大自然赐予的天性。“唯有遵自然而行，才能真正将原石雕刻出它应有的美，否则再好的原石最终也只能被摧毁。”关守龙认真说道。在确定原石特性之后，创作过程中“逻辑”二字是重中之重。如同人无完人一样，玉石原料也是瑕瑜一体，关键便在于要将其中的优劣点按照主次排序，扬其长而避其短，使用逻辑设计将自然属性、特性与适当题材、工艺结合，创造出不可复制、独一无二的俏雕艺术作品。看料时慎之又慎，中国青年玉雕艺术家关守龙雕刻严丝合缝，如此，便是战国红逻辑性俏色之法，又称“绝俏”。

关守龙作品

在深谙逻辑性俏色技法的同时，关守龙也将目光看向了玉雕作品题材创新方面。关守龙深刻认识到，传统玉雕题材多以佛像观音、罗汉人物等中国古老文化意象为创作模板，必须做出更符合当今时代的题材作品。于是秉持着对当代艺术的炙热喜爱，关守龙将西洋画这一传统玉雕从未涉足的领域纳入作品题材范围，创作出如梵高、毕加索等题材的优秀玉雕作品。 “东方美术讲究意象，西方美术讲究抽象，把两者相结合是一件极为大胆的创新。”关守龙说。他以传统东方文化理念为核心，在此基础上不断觅求东西文化之契合点，赋予古老玉雕新的文化元素与内涵，实现中西合璧的同时也将自我的思考与学术思想注入创新作品当中，为玉雕艺术开辟了一个全新的发展方向。

关守龙作品

随着玉雕艺术逐渐普益大众，消费者需求的多样性也促使玉雕作品市场更加细化，诸如福报类、修身器类、齐家类等，其中福报类作品占比最高，受传统观念的影响，红色与黄色多作为喜庆的象征而出现，人们也看重玉雕所含的吉祥寓意，因而创作出的诸如福袋样式的玉雕作品极受欢迎；修身器类则更多注重玉雕的文艺内涵，如达摩面壁、毕加索题材等具有丰富禅意或精神内涵的作品，是物质生活之上对精神境界的追求，以玉雕为媒介熏陶自我、提升心境；齐家类则是专门为客户创作传家宝代代相传的玉雕作品。“人活一生总想要留下些什么来证明自己存在过的痕迹，传家宝就是其中之一，这也是人与玉雕在精神上统一的表现。”关守龙谈及此处时说道。

关守龙作品

在提到工匠精神时，关守龙如是说道：“在我看来工匠精神可以总结为四个字：抱诚守一。人一辈子专于一件事便是大成，心一旦散了就永远也成不了真正的匠人。”他专注研究战国玉十数年，凝心聚气、冲云破雾，不问世间纷扰，不感岁月浮沉，一生一艺，真正用实际行动诠释了工匠精神是何种模样。

当心中天平慢慢由利益向艺术研究倾斜，关守龙就早已不仅仅只是个商人，他所肩负着的是一个行业的使命，更是一种文化的使命，他追求的是思想上的突破与自我境界的提高，更是国家民族的进步。多年来，关守龙矢志不渝地大步走在文化自信与文化复兴之路上，耗费心血将禁锢玉文化艺术思维的枷锁熔化，在这个正处于机械化时代的快节奏社会中不断寻求玉雕艺术的持久发展之路。

修身养性君子比玉

关守龙对中国玉文化是热爱的，也有着独特的多方面见解，他的梦想是在全国范围内建立修身玉博物馆，提升人们对玉的认知，为玉文化行业学术论坛注入新的活力，更是为了让被世人冠以太多杂意的玉文化回归纯粹的本真，落到人的心性上来，开拓眼界，做到君子比玉之境界，而其中关键，则在于二字——玉化。

关守龙作品

所谓玉化，便是修炼自我、寻找自我的过程。天然原石经过地球动辄上千万年的淬炼与沉淀，坐拥日精月华，历尽风雨蹉跎，褪尽杂质污垢，修成至善至纯，即便千淘万漉，也在苏醒后依然以夺目之光彩，散发着圣洁之神韵，一经雕琢，变成大器。玉如此，人亦如此，每个人生来本不完美，唯有以玉为师、洗涤心性，方能破茧成蝶、修得大成，关守龙便是在与玉打交道的过程中渐渐敛去了以往所有的浮躁心性，懂得沉静而专注，才有了如今令所有人侧目的建树。

关守龙作品