今年2月，在中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆的开馆展中，四件翡翠工艺品作为镇馆之宝亮相，包括山子《岱岳奇观》、花薰《含香聚瑞》、提梁花篮《群芳揽胜》和插屏《四海腾欢》。四件艺术珍品时隔多年重现展览，引来广泛关注。
开馆当天，59岁的中国工艺美术大师崔奇铭也来到现场，细细端详展柜中的国宝。三十多年前，他曾参与《四海腾欢》的制作，雕琢云中祥龙。近日，记者专访崔奇铭，请他讲述那段难忘的经历与琢玉人生。
3月15日，崔奇铭在工作室创作。
资料图：崔奇铭（左一）跟随师傅郭石林（右二）制作国宝《四海腾欢》。
一张报纸引导他结缘玉石
“我走上和玉石打交道的路，其实是因为一张报纸。”崔奇铭说，爷爷喜欢读书看报，家里订了一份《北京日报》。1979年，崔奇铭初中毕业，“我清楚地记得，《北京日报》上登了一条广告，上面写着‘北京市玉器厂、北京珐琅厂、北京绢花厂、北京花丝镶嵌厂技校联合招生简章通告’。”因为喜欢绘画，崔奇铭就报考了北京市玉器厂技工学校。
经过几轮考试，崔奇铭如愿被录取。进厂后不久，他就被蔚长海师傅挑中，调入了北京市玉器厂平素车间的创新组。
1980年6月5日，《北京晚报》刊登了一则不寻常的“寻玉启事”——《宝玉何在》，介绍玉雕艺人王树森，早年见过的一块珍贵翡翠原石“卅二万种”，后下落不明，令其一直牵挂不已。报道刊发后很快传来消息，瑰宝已得到国家妥善保存。随后，北京市工艺美术总公司、北京市玉器厂申请将这块翡翠原石制成大型工艺美术珍品。当时的轻工业部对北京玉器厂下达了创作任务，因该任务拟定于1986年完成，故有“86工程”之称。初入行不久的崔奇铭，也有幸能参与其中。
老中青三代匠人雕琢国宝
“86工程”由董文钟、王树森、高祥、王仲元、蔚长海、郭石林、张志平等大师主持，组织了四十余位优秀技艺人员进行设计、制作工作，崔奇铭跟随师傅郭石林负责《四海腾欢》插屏的制作工作。“时任玉器厂厂长的崔万卷曾说：‘选的是老中青三代精华。’”崔奇铭回忆说。
翡翠原石国宝被分为四块原料，共重803.6公斤，均为稀世难得之材。四块原料中，四号料是最轻的一块，大家提出了“红楼梦”“群仙祝寿”“五岳”等多种方案，最终确定题材为“云龙九现”，以绿色料雕琢出九条龙，以白色、青色等料雕琢出云、水、气，通过九龙穿云的画面象征中华民族的崛起。
“这块翡翠原料最薄处只有不到8厘米厚，要将其整料切成四片，在工艺上要求极为严格，”崔奇铭说，四片翡翠原料必须厚薄均匀，平整规矩。工程人员们为此创制了大型轨道切割机。切片后，又将翡翠接片处以手工磨边，保证其拼合后严丝合缝。
在师傅的带领下，崔奇铭参与了《四海腾欢》中龙的雕琢，其形象吸收了历代精华，既有唐代龙的苍劲有力，又有清代龙的丰满之姿。
大半辈子只做了一件事
历经八年多时间，北京市玉器厂终于完成了翡翠“四大国宝”创作的艰巨任务。1989年末，国务院发布关于嘉奖大型翡翠艺术创作集体的决定。当在电视里看到这一消息时，崔奇铭感到无比的骄傲和光荣。不过遗憾的是，在国宝完成前的几个月，王树森老人与世长辞，未能见到“86工程”竣工的那一天。
在参与《四海腾欢》的创作后，崔奇铭更坚定了要从事玉雕艺术创作的决心。老一辈匠人严谨认真、精益求精的工作态度让他受益终身。他在玉雕创作上继承北派宫廷玉器的特色，同时融入创新理念。2006年，崔奇铭被评为“中国工艺美术大师”。
20年来，崔奇铭带了40多位徒弟，他不但教徒弟绘画知识和雕刻技法，还传授前辈制玉做人的风范。崔奇铭对玉石的热爱也传递给了儿子崔楠，“他从小就对各类石头有浓厚的兴趣，大学系统地学习各种宝石的鉴别方法，如今一边学习玉雕技艺，一边继续在宝石鉴定领域深造。”连2岁的小孙子，也被取名“小石头”。
“我从事磨玉工作已超过四十年，在我的大半生里只做了一件事情，就是相玉、磨玉。”崔奇铭说，人磨玉，玉也磨人，琢玉亦是琢人生。
温馨提示：《中华玉网》推荐的内容如有侵权请您告知我们会在第一时间处理或撤销；互联网是一个资源共享的生态圈，我们崇尚分享。图片来源网络，版权归原作者所有，仅为学习分享，不作商用!
