禅宗文化，是在中国佛教的分支流派禅宗思想的基础上派生演变出来的一种中华民族传统的独特的传统文化。禅宗文化，种类齐全，可以概括为礼乐、画画、道德伦理、诗词歌赋、书法写字、茶艺之道、武打、文章、素食(食斋)、艺术、慈悲为怀之道和乐善好施、耕作、孝道(禅孝)等若干种类。
中国的传统禅宗文化，从一开始就诞生于中国这片古老的佛教兴盛的土地上，以中国的传统优秀文化为营养成分，灌溉生长，它似乎表面上看来是印度佛教的流脉分支，其实骨子里却浸泡着儒释道三家观念的影响，达摩法师是中国禅宗文化的助推器，经过数代高僧大德的传承发扬光大，终于开出皎洁的神圣的花朵。也正因此，禅宗文化才能和中国人民的思想融为一体，才能在中国的土地上根深叶茂，经久不衰。
中国的宗教文化离不开禅宗文化，两者有共同点。禅宗文化深深影响着中国古代山水画、诗词歌赋、乃至发展到今天的中国玉雕艺术文化。
一、禅宗文化经久不衰历久弥新的原因剖析
禅宗文化受到追捧有很多原因。第一个就是，禅宗文化具有开拓创新的精神内涵。区别于循规蹈矩、死板乏味的宗教，禅宗文化具有启迪智慧、激发人们无限想象力和创新意识的功能。禅宗的祖师们不盲信权威和各朝代的主流思想，勇于尝试突破各种成文规定，与封建社会腐旧的思想作斗争，勇于开拓创新，甚至大胆以“呵祖骂佛”的方式创新改革。比如，六祖惠能大师他那句“本来无一物，何处惹尘埃”的独到个人深刻见解，相比以往诗人“时时勤拂拭，莫使惹尘埃”的意境更上一层楼，这就是禅宗文化创新精神的体现。
时至今天，开拓创新精神依然是玉雕艺术发展的动力源泉。是推动各项文化艺术推陈出新的根源。禅宗文化的不断创新也为玉雕艺术源源不断地注入新鲜血液，灌溉更多营养成分。
禅宗文化经久不衰的第二个原因就是扎根于群众，深入民心。禅宗文化反映的是民间疾苦，表达的是群众的心声，是普通老百姓对生活美好前景的向往、摆脱苦难的深层次的表达。禅宗文化来自社会底层，历代各朝代的大师均是普通百姓出身，看到民间的疾苦，同时抱有积极上进、努力改变现状的积极心态。
无论是禅宗文化还是玉雕艺术，终究离不开广大的人民群众，始终坚持走群众路线，时刻保持同人民群众的血肉关系，与人民群众同呼吸共命运。任何一种真正艺术的发展，最终的目的无非就是为了满足广大的人民群众，满足人民群众所日渐增长的物质文化方面的需求。艺术本身源于生活，而又超越于生活万物的本质。
禅宗文化历久弥新的第三个原因就是有和而不同的海量。百花齐放，百家争鸣。禅宗文化不会排挤任何一种先进文化，二是取其精华，去其糟粕，为我所用。不断吸收不同的新鲜事物丰富自己的表现形式和精神内涵，禅宗文化发展的终极目标就是希望通过以喜闻乐见的形式，把广大人民群众的意志和力量，都引导到中国这个小康社会的建设上来，最广泛最充分最积极地调动所有积极因素，为我们中华民族的伟大复兴和繁荣昌盛不断地添砖加瓦。
二、禅宗文化在玉雕创作中的运用
玉雕创作是中国艺术门类之一，在表达方式上追求超越万物超脱自然的神韵，与禅宗文化的思想内涵不谋而合。玉雕创作，无论是临募一花一草还是一人一景，都透过物象的表面看到物象的本质。喜用虚无缥缈、出神入化的手法呈现，旨在传达言外之意。一件优秀的玉雕作品，必须做到形神俱佳，才饱含艺术感染力，才能撼动人心。
玉雕创作重视体现作品中的人文关怀，玉石和玉雕创作者有着精神上的共鸣，在创作的过程中，充分运用原料的特点，利用巧色巧雕，精雕细琢，所谓“图必有意”，以刀为笔，每件作品都抒发了玉雕制作者对美好生活环境的向往。
禅宗文化的人文关怀是“明心见性”，中国传统文化重视创作者的文化内涵和文化修养，重视一件玉雕作品所追求的意境，犹如雾里探灯，体验扑朔迷离的感觉，中国的玉雕创作也正是喜欢采用婉转的方式表达，极具美感，在作品的内部激起一种磁力，营造一个想象的空间，引人遐想。
三、在未来，禅宗文化依然是玉雕创作的灵感来源
从寓意上来看，玉雕作品早已突破了礼品、装饰品、观赏件的局限，它本身所蕴含的独特的文化内涵在经过手工雕刻之后得以呈现，在每个朝代的统治阶层和古玩藏家的品位追求下，文化价值和文化内涵得到再一次的提升。因此，艺术家在继承和发扬中国传统文化的过程中，广大人民群众的智慧和时代特征深深地彰显在玉雕作品中。其中，禅宗文化和玉雕创作的完美已经有很长一段时间，这是禅宗文化当代内涵的表现。无论是现在还是在未来，禅宗文化为玉雕创作提供了灵感来源，为玉雕创作提供生生不息的生命力。作为一个玉雕爱好者和玉雕创作者，研究禅宗文化在玉雕创作中的应用具有深刻而实际的作用。
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