生于1882 年的高济川是北京回族人,1896 年开始在北京炭儿胡同的瑞兴斋里学习玉雕手艺和玉器买卖。瑞兴斋在清末民初时期,有一百数十个工人,是当时声誉颇高与规模较大的玉器作坊。年少时期的高济川天资聪颖、勤学苦练,且对相玉、玉雕设计悟性奇高,入行几年便深得玉器业内人士的认可。

image▲ 济兴成品牌创始人高济川

为了了解白玉矿山的情况与采购白玉,高济川于1909 年被派往新疆考察市场,1912 年回京不久后便继续前往日本,潜心专研、不畏苦累地考察玉器市场行情及玉业状况,这为其在炭儿胡同创立济兴成玉器作坊积累了丰富的行业经验。

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济兴成成立之后,高济川以其独到的相玉与解玉专长成为了玉器行业内首屈一指的相玉大师,其两次著名的相玉与解玉经历已成为玉器行业的传奇故事。

image▲ 济兴成玉器作品——白玉洗

20 世纪30 年代中期,上海著名翡翠商人有一块高档翡翠,想要制作一件翡翠炉,但在原料上能分解出炉的下身,无法取出炉盖,故托友人将翠料携带来京,恳请高济川出手相助,经其设计后高氏不仅按照翡翠商人要求的体积大小取材分解出炉身炉盖,甚至还能用余料分解出数支手镯。

日伪统治时期,北京崇文区手帕胡同内,有一户人家得到了一块白子儿玉大约十余斤,且邀请了各工商业主前往看料出价。当高济川到达该处时已有同行二三十人,但由于这一子儿半端满布白石,众人难于决断又无从下手,唯有高济川眼光独到,只在人群中一瞥即以适价将其收入囊中,并用这块白子儿玉分解出链瓶、链卣各一只。

image▲ 济兴成玉器作品——翡翠亭子炉

在济兴成创立之前,民间玉器以小型制品居多,而济兴成突破性地以大型玉器为主要作品,此举拓宽了中国玉器的样式。高济川在济兴成的玉器作品中创新性的加入了中国古代商周时期青铜器皿的器型、线条与纹饰元素,匠心雕琢出大量玉器佳品,以民国时期出品的翡翠玉鼎为例,该作品造型大气端庄,线条精炼生动,青铜纹饰更显雅致精美,通体刚柔并济、和谐统一,玉石材质独特的温润光洁甚至淡化了青铜器的狞厉与神秘,同时也增添了几分柔和韵致。

image▲ 济兴成玉器作品——翡翠玉鼎

济兴成出品的玉器因其造型皆有独特的风格,在国内外的玉器行业中均负盛名,甚至在国外更加畅销。客户在济兴成采购过程中,仅听到对原石的初步构思和设计,便迅速预定该产品,可见当时的“高氏活”炙手可热。

image▲ 济兴成玉器作品——白玉链子瓶

高济川本人更是以其正直磊落的人格魅力,获得了众多行业内人士的信赖。一天,有一财主跟高济川同时看上了一块材料,但因其价格不菲,高济川只能以“分期付款”的模式购入,不料财主跟卖家说:“下钩就给钱”,以暗指高济川不能立即付全款,卖家却不屑说:“我就愿意卖给那不付钱的”。由此可见,高济川与“济兴成”都是当时玉器业内的金字招牌。

image▲耄耋之年的高济川

民国时期,当时的玉石市场在炭儿胡同南侧的取灯胡同口,运到北京的玉石原料都经由此地出售。在高济川晚年时期,每天一早便有众人聚集在市场内,却只是小声攀谈并不进行买卖,直到高济川进场开始看料做成第一笔交易后,当天的玉石市场才算正式开市,大家才会陆续开始进行交易。

image▲高济川及重孙高原合影 (高原:济兴成继承人)

要对玉石原料做出正确的判断,前提是必须具备精湛的相玉水平,高济川就是以其自身长期积累的实践经验以及德艺双馨的品格,终究成为了中国一代相玉大师。

image▲ 济兴成玉器作品——翡翠鸟

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