炉瓶器皿件玉雕师陈申乐的春梦情怀中华玉网

陈申乐的炉瓶器皿件创作，传承海派玉雕特有的艺术风格，在海派玉雕器皿件造型匀称、稳重、大方等传统特色的基础上加入现代艺术元素，追求作品既沉稳又有灵气；既对称又追求其细节，追求玉雕艺术水平的不断提升，其作品具有很强的时代感。

自幼喜爱绘画，先后拜师国画家钱行键、伏文彦等大师门下。小学毕业后，由学校推荐于1976年进上海玉石雕刻厂工业中学学习，1979年分配到炉瓶车间工作，在炉瓶车间工作的6年里，由于工作认真，成绩显著，每年都被评为先进，从车间先进到市级先进都得过。他勤奋学习，博采众长，从炉瓶宗师刘纪松、周寿海及玉雕家花长龙、刘嘉玲等师父处，受到很大教益。6年光阴使他打下了炉瓶雕刻的坚实基础，也在心底种下了海派炉瓶的情结。1986年，辛勤的汗水结出了丰硕成果，他设计制作的碧玉浮雕笔筒《大千世界》获得“百花奖”银杯奖。23岁就得到当时玉雕业最高奖的银杯奖，证明了年轻的陈申乐玉雕方面的出众才能。

1985年他考上了上海纺织工业专科学校服装设计专业，在这里，他经过美术、美学理论等基础课的严格训练，对炉瓶艺术的造型、比例、搭配、线条等基础技巧，有了更深的美的认识和准确的把握。1987年，他在沪上第一个搞了“上海工艺美术之夜”蜡染时装表演，举行了个人时装发布会，取得了较大成功。“上海电视台”、《解放军报》、《文汇报》、《新民晚报》、《劳动报》、《青年报》等都发布了消息。

2006年陈申乐在一间不到20平米的仓库里成立了《乐玉坊》工作室，开始了艰难而有意义的探索。经过短短4年不懈的努力，《乐玉坊》已发展为200多平米的工厂，工人由最初的3人发展到30多人，经济效益和社会效益均取得了可观的成果。现在，让我们来看一看令人激动的海派炉瓶精品，这些会说话的玉之精灵，会形象地诉说我们《乐玉坊》的主人，在传承创新海派炉瓶道路上的奋斗历程。在《乐玉坊》，海派炉瓶的鼎、炉、瓶、薰、尊、卣、觚、盒等应有尽有，且每一件均是传承与创新的结合体。窄流光尾、温婉刚韧、洗练细腻的三脚玉爵；运用圆雕、浮雕、镂空雕、活环及薄胎等工艺精雕细琢的竹节香炉；典雅端庄、温莹华丽、严谨古朴的仿青铜器皿；器型庄重大气、线条张弛有度、工艺技法娴熟的天官炉；庄重霸气、规整舒展、孔武有力的三足鼎；浑厚端庄、古朴厚重、青铜意趣的牛尊、羊尊，这些集海派炉瓶大成的精品佳作，美不胜收，令人赞叹！

陈申乐在上海玉石雕刻厂工作期间，学习和从事炉瓶器皿件的创作，为玉雕技艺打下了坚实的基础。离开玉雕界多年，但是他始终没有放弃对玉雕的热爱。陈申乐的炉瓶器皿件创作，传承海派玉雕特有的艺术风格，在海派玉雕器皿件造型匀称、稳重、大方等传统特色的基础上加入现代艺术元素，追求作品既沉稳又有灵气；既对称又追求其细节，追求玉雕艺术水平的不断提升，其作品具有很强的时代感。