高俊华：山水入玉自然相和中华玉网

高俊华长期致力于和田玉青花山水创作，于一方方天然青花美玉之上，据天然黑白两色浓淡之间，雕琢出真山、真水、真性情。禅与天然的玉石与雕刻的山水画面融为一体，他的玉雕作品里似乎只是在高山流水、听松看云，不涉丝毫佛像、寺庙、经书，静下心来才细细品读，画面中呈现出来的意象传来佛语梵音。

苏州玉雕名家高俊华长期致力于和田玉青花山水创作，于一方方天然青花美玉之上，据天然黑白两色浓淡之间，雕琢出真山、真水、真性情。

我国古代把自然作为人生的思考对象，老子从大地呈现在人们面前的鲜明形象主要是山岳河川这个现实中，用自己对自然山水的认识去预测宇宙间的种种奥秘，去反观社会人生的纷繁现象，感悟出“人法地，地法天，天法道，道法自然”这一万物本源之理。庄子进一步发挥了这一哲学观念，提出“天地有大美而不言”的观念，即所谓“大巧若拙”、“大朴不雕”，不露人工痕迹的天然美。

老庄哲学的影响是非常深远的，几千年前就奠定了的自然山水观，后来成为中国人特有的观赏价值观和对美的追求目标。

高俊华在青花山水创作中，秉承先贤思想，最终形成“循法自然，高于自然”艺术创作理念。其作品别具一格，呈现出一幅幅水墨画卷，受到人们的青睐，屡次在国内重要玉雕奖项评比天工奖、百花奖、子冈杯、陆子冈杯、江苏艺博杯中摘金夺银，屡获大奖。

自然之境

山水，不仅影响了文学艺术的创作，也同样影响了中国绘画的创作。在中国画中，山水画独树一帜，成就最高，影响最大，这同样跟文人画家对山水的热爱分不开。

高俊华多年来致力于山水画的学习，并长期跋涉在名山大川处写生，自到苏州开设工作室以来，江南的山水和吴门画派对其更是产生了重大的影响。高俊华以真山真水为创作题材，取法中国山水画，布局于和田玉青花料上，作品虽用工具碾出，仍不失文人笔墨情趣。

其作品均作山水小景，或访友山水，山色空朦；或携杖相邀，秋山观瀑；或小船垂钓，意境幽静；或停舟闲坐，悠然自得。幽谷深涧、飞瀑流泉，高士坐卧、高山流水、山川逶迤，江流蜿蜒，种种景色汇成一曲曲诱人动人的画面。

高俊华在青花山水题材玉雕创作中，按照中国传统山水绘画的特征，布局画境中的各个意象，利用青花中的墨色刻画成山峰高峻、巍峨之态，或葱郁的山林，利用黑白之色巧雕成云烟、青霭，飘渺虚无，变幻莫测，使境中的山与水生机盎然，充满若有若无，若隐若显，体现出一种像中国水墨画一样微妙幽深的韵味、风姿。他的青花山水玉雕作品的基调是一种像中国水墨画中固有的素朴的美，素淡而清隽。

“如画山色净似洗，入耳泉声清如鸣”。其中山水的写照就是中国传统文人的对于山水的审美意象和自身人格道德追求。

天人合一

“天人合一”是中国传统文化的一个重要的思想，这种思想影响了中国历代山水画家，也对高俊华青花山水的创作也影响颇深。高俊华青花山水创作采取主客相融的审美方式，形成一种自然和人文的物我共照，并由此产生了情景交融、虚实相生、韵味无穷的意境。

山水，在中国古代文化中扮演着非常重要的意念或者意象角色，它对中国文化影响至深，直接影响了几千年中国文人的心态和中国文化艺术。山水，是中国古代文人生活的一部分，寄情山水，隐逸江湖，是中国文人的一大梦想，也是中国文化两条主线之一：庙堂之上的朝廷正统文化和江湖之上的山水文化！

对于“天人合一”的基本内涵，季羡林先生认为：“‘天’就是大自然，而‘人’就是人类。天人合一就是人与大自然的合一。”

高俊华在青花山水创作中，正是出于“天人合一”思想，在自然空灵的山水画面中，有着人物活动的痕迹，凸显出生命的迹象，将自然山水与人物活动自然结合起来，画面中动静相宜，又透露出浓厚的人文思想情怀，将那种坐忘山水间，悠然自得的精神状态自然流露出来。

审美上的“天人合一”是以内在的心灵去体验物象，重点在于表达主体的情感生活以及对世界人生真谛的彻悟。

透过其艺术创作的作品，不禁让人联想到陶渊明诗歌中对农居景象的描绘，饱融着作者内在的欣喜自足之乐，人与环境合为一体，生活的简单朴素与精神的解脱愉悦交融，人情即物态，物态即人情。

禅理入画，不着痕迹

在高俊华雕刻的青花山水作品出现的常是清净淡远的山水田园，空寂幽静的禅宗意境，把禅学理念融合在自然美的感性形式之中。

佛教禅宗精神对中国的山水艺术产生了重大的影响。高俊华创作的青花山水系列玉雕作品，以山水田园风物为描写对象，寓含着禅理、禅趣、禅悦。把禅学理念融合在自然美的感性形式之中，从生动具体的形象画面里自然流露出自己的思想倾向，创造了一个诗情画意与禅理融为一体的艺术境界。

高俊华和田玉青花籽料高山流水遇知音摆件

禅与天然的玉石与雕刻的山水画面融为一体，了然无痕，表面上看他的玉雕作品里似乎只是在高山流水、听松看云，不涉丝毫佛像、寺庙、经书，静下心来才细细品读，画面中呈现出来的意象传来佛语梵音。

禅宗有“任性”、“无住”的思想。高俊华将这种随缘任运的思想看似不经意地，通过青花玉料的黑白两色的俏色巧雕成画面。极尽淡泊清闲、随遇而安、无往不适的意致，蕴含着耐人寻味的禅意理趣：

“行到水穷处，坐看云起时”。自然界云、水的变化象征着人生穷通之理，透露出超然出尘的人生态度和宁静的心绪，传达出随遇而安的自然和谐之境，深得物我两忘的禅趣。

青花韵，山水情，高俊华青花山水艺术之美，不禁体现出了中国特有的文化审美特征，同时也写照出了人们的山水情怀。

作者简介

高俊华系中国青年玉雕艺术家、河南省玉雕大师，工艺美术师，中国工艺品雕刻高级技师，1987年出生于河南沈丘,师从中国玉石雕刻大师张清雷，2010年于苏州成立“玉华源”玉雕工作室，擅长和田玉青花籽料制作，能够根据青花材料颜色分布的特点进行俏色制作，水墨山水的题材，构图、俏色巧雕在青花料上的运用，浑然天成。作品多次在国内玉雕大赛中获奖。

获奖经历：

2016年青花籽料作品《高山流水遇知音》获江苏省艺博杯金奖。

2016年青玉籽料作品《兰亭图》获中国苏州陆子冈杯金奖。

2015年青花籽料作品《秋山仙隐图》获中国玉石雕刻作品“天工奖”最佳工艺奖

2015年青花籽料作品《观潮》获第八届中国玉石雕刻神工奖金奖。

2015年青花籽料作品《春山乡情》获中国苏州陆子冈杯金奖。

2014年青花籽料作品《观瀑图》获中国玉石雕刻玉华奖铜奖。

2014年青花籽料作品《心诚则灵》获中国玉石雕刻天工奖优秀作品奖。

2014年青花籽料作品《秋山烟云图》获“金福杯”江苏省工艺美术精品大奖赛金奖。

2014年青花籽料作品《高山流水遇知音》获扬州百花玉缘杯铜奖。

2014年青花籽料作品《伯牙抚琴》获中国工艺美术百花奖（莆田）银奖。

2013年青花籽料作品《秋山访友》获中国玉石雕刻天工奖优秀作品奖。