孙国双——紫绿玛瑙第一人中华玉网

孙国双，牧之堂堂主，1978年生于河北唐山，毕业于中央民族大学美术学院油画系，中国美术家协会会员。中国书画研究院艺术委员。是中国玉雕界为数不多的学院派玉雕大师之一。

2005年，孙国双创立了“牧之堂”，开始了玉雕创作生涯。所猎极广，从和田玉籽料、白玉、碧玉、墨玉等各个色种皆有广泛和出色的创作表现。学院派的扎实功底、与深厚和广博的艺术修养，使得孙国双大师对玉雕创作方面如鱼得水，步步惊艳。

孙国双出身于文艺世家，外公是皮影剧团团长，母亲是评剧演员，祖父是位木匠。家族的文艺细胞和心灵手巧在他身上得到了完美的继承。

牧之堂初建时，孙国双写了一首诗，年轻的朝气与为人的踏实、勤恳，不经意的流露出来：

梅雨季节天转凉，

书生琢玉在厢房。

妙手落得“国”字款，

千秋过后比子冈。

如今，孙国双已是一个行业的头号人物。学院派的造型基础和美学修养，以及油画专业对色彩的敏锐表达，使他的玉雕作品脱俗清逸，在全国玉雕评选中，围观率极高。2015年，紫绿玛瑙作品《花神》、《象神》、和田玉《撒金青玉十件套》三件作品获得上海全国全国玉雕评选“玉龙奖”银奖；紫绿玛瑙作品《福寿双全》获得中国宝玉石协会全国玉雕评选“玉星奖”最佳工艺奖；作品《花仙子》获得中国宝玉石协会全国玉雕评选《玉华奖》银奖；作品《魁星点斗》获得“百花奖”银奖；作品《独占鳌头》、《观音》双双获得玉界奥斯卡：中宝协“天工奖”。

孙国双做事踏实求真，十余年来一直默默耕耘，潜心创作。2015年之前，没有去报名参加过各种评奖活动。用他自己的话说，“在艺术面前，每一个人都是小学生，一个人艺术的高度、深度，不能用获得什么奖来衡量，一位艺术家的成就和价值，是需要历史去评价的”。多年的耕耘，已经使孙国双称为一个行业实质性的领袖，时代需要他走到前台，为行业新瑞发出声音。不负众望，孙国双开始在2015年参加了天工奖、百花奖、玉华奖、玉星奖、玉龙奖，每次参加就会获得大奖！做到了弹无虚发的地步，其艺术内功的修炼，可见一斑。算是真正的实至名归。

几年前，孙国双接触到了紫绿玛瑙，紫绿玛瑙是道教圣物，加上它的玉质油润，深沉华丽，色彩变化丰富，使人不由自主的便爱上了她，从此孙国双便开始了紫绿玛瑙的玉雕创作，一发不可收拾，“根本停不下来”。

紫绿姻缘

“夏后以玄贝，周人以紫石，後世或金钱、刀布。”紫绿玛瑙有着五千年的浩瀚历史，是中华传统玉石文化基祖。相传紫绿玛瑙是太上老君身上的真气所化，“随真人兮翱翔，食元气兮长存。”认为服用紫玉能够吸取太上老君遗存下的紫气精华，长生不老。 “屑琼蕊以朝餐，必性命之可度“，长期的食玉信仰加之后来原石的一度绝矿，使紫绿玛瑙成为唯一历史实物稀少的传统玉石之一。

面对庞大文化压力，且缺少先世之器可做参考，孙国双感到担子很重：“紫绿玛瑙文化有根基、有传承，不能到了我们这代人盖歪了楼。”他开始学习研究紫绿玛瑙的历史文化，为紫绿玛瑙雕刻创作扎扎实实地打好基础。

孙国双先生全面系统地完成了对紫绿玛瑙历史文化体系的研究，对紫绿玛瑙历史的抢救和未来的发展都做出了不可磨灭的贡献，被称为“紫绿玛瑙第一人“。

紫绿玛瑙历史文化体系的发掘，弥和了中华玉文化发展历史上几个大的断层，发现了紫绿玛瑙绝矿期与其他玉种繁荣期相交替的历史现象，解释了中国古代“食玉之风”的起由、发展和断续。确认了紫绿玛瑙与其他玉种在上下五千年当中的主从和互补关系。解决了中华玉文化历史研究上的的段代问题。紫绿玛瑙文化，作为中华民族的重要历史文化遗产，将焕发出更加璀璨的光芒。

艺术态度

玉，是文化载体、精神载体，玉雕创作，要重内涵。玉雕创作的形式美离不开创作主题与玉石材料的质感和色彩结合。在雕刻上，强调以扎实的造型理解升华而成的抽象美感，不提倡华而不实的伪形式主义。无论是具象写实，还是抽象写意，都要本着道法自然的真理用心造型，而非貌似神离，以虫篆之技欺世。

“中国是礼玉之邦，玉是中华上下五千年历史的伴侣和见证。不管是紫玉（紫绿玛瑙），还是与紫玉绝矿期交替繁荣的和田玉，都是华夏文明繁衍和发展的生动见证。历史发展到今天，我们更要担负起时代所赋予的玉石文化传承与发展的使命。我等生逢其时，责无旁贷。”

万玉朝宗

时代把孙国双大师放到了紫绿玛瑙行业带头人的位置，紫绿玛瑙作为“万玉之祖、国玉正统”的地位是否会得到回归？在孙国双的努力和影响下，紫绿玛瑙风生水起，已被全社会所关注。紫绿玛瑙文化得到了及时的抢救和发掘，古老而又年轻的紫绿玛瑙行业，健步走入主流。中华玉文化开始步入一个新的阶段——紫气东来。领导一个行业不容易，而孙国双却领导了一个时代。