漫谈北京治玉工艺中华玉网

北京治玉工艺，是指沿袭自明清皇家宫廷治玉工艺，以1949年以后建立的北京玉器厂诸多治玉名家为代表的玉雕技艺流派。气势雄浑恢弘、制式规范严格、用料珍稀考究和工艺精湛繁复，这是北京治玉工艺的特点。

宋世义和田玉子料作品《将相和插牌》

历史沿革

中国玉文化有5000多年的历史，玉器在中国人的文化生活中始终扮演着沟通自然、显示身份、寄情铭志的重要角色。随着时代的变迁，治玉工艺也在不断地发展着。自新石器时期开始，古人已开始有意识地利用简单的工具加工玉器，历朝历代的治玉匠人不断推陈出新，精益求精，形成了无比灿烂的治玉文化，创造出无数巧夺天工、千古不朽的玉雕作品。

清代是古代治玉工艺集大成的时期，康熙年间，成立了制造皇家御用品的专门机构——造办处，先后设有六十多个专业作坊，其中的金玉作就是专门为宫廷制作器物的作坊。至乾隆时期，宫廷玉匠更是将中国宫廷治玉工艺推向了顶峰。宫廷治玉工艺作为中国玉器行业最高的工艺要求、制式规范以及审美标准，一直引领中华玉石文明不断发展，延绵至今。

郭石林作品《南红观音南渡》

北京治玉工艺传承自明清时期的宫廷治玉工艺。作为北京的传统工艺之一，具有悠久的历史和精湛的工艺水平，与景泰蓝、牙雕、雕漆共同被誉为北京工艺美术行业的“四大名旦”。

王树森（前排左一）领衔创作“四大国宝”高翠玉佩《五福同喜》

翡翠“四大国宝”之《四海腾欢》

1949年后，国家开始对手工业进行社会主义改造，汇集民间琢玉艺人建立玉器生产合作社，1958年，座落在崇文区龙潭湖畔的北京玉器厂成立，我国的玉雕行业开始进入蓬勃发展时期。

二十世纪八九十年代，北京市玉器厂几乎容纳了当时全市的玉器工人。那时候，如果说有谁是北京玉器厂的，老北京人都会竖起大拇指。当时玉对于国人来说是可望不可及的东西，玉雕产品主要销往国外，用来换取外汇。“北京玉器”成为出口创汇的重要商品之一，通过以“懋隆”为代表的国有专业外贸公司，北京玉器厂生产的产品大量被销往海外，换取外汇支援了国家建设。可以说，北京治玉为国民经济的发展做出了杰出的贡献。“北京玉器”不仅位列北京工艺美术行业“四大名旦”之首，北京玉器厂还是全国规模最大、技艺最好、作品最佳，在全国评比中获得奖项最多的玉器生产基地，北京玉器厂也因此被誉为“北京治玉工艺的发祥地”和“玉雕工艺大师的摇篮”。

代表人物和代表作品

中华治玉工艺源远流长，治玉名匠灿若星河。明清时期先后涌现出陆子冈、朱永太、姚宗仁等杰出古代治玉工匠。其中，明代嘉靖、万历年间享有“吴中绝技”之称的陆子冈，以其“碾玉妙手，造水仙簪，玲珑奇巧，花如毫发”的绝伦技艺和独创的“子冈牌”独步当时、享誉天下。古代治玉工匠创作出的“渎山大玉海”和“大禹治水图玉山”等大型玉雕国宝，成为镌刻在中华历史上，记录中华盛世的标志性艺术作品。

袁广如作品《白玉子料仿痕都斯坦六角瓶》

北京玉器厂成立后的几十年间，先后培养、造就了15名国家级工艺美术大师，28名北京市级工艺美术大师，创作出大批优秀的玉雕作品。在北京玉器厂最辉煌的那段时期，京城的玉器行出了许多能工巧匠，其中最有名的是“北玉四杰”，又叫“北玉四怪”。他们是潘秉衡、何荣、刘德瀛和王树森。其实与这四位大师齐名的还有十几位，包括刘鹤年、王仲元、张云和、夏长馨、赵德一、崇文启等人。此外还有李博生、袁广如、柳朝国、宋世义等后起直追。他们以精湛的治玉技艺，为世人留下不少佳作。北京玉器厂治玉工艺气势雄浑，强调形式、气韵，选料考究，突出玉料特点，在体量、风格、制式上具有皇家风范的工艺特色。

王仲元作品《珊瑚“玉堂富贵”花篮》（懋隆艺术馆藏）

赵德一作品《翡翠花薰》

1949年后，北京治玉工艺得到了迅速发展，创作出一批具有划时代意义的艺术作品。其中，素有“86工程”之称，由王树森大师领衔，陈长海、张志平、蔚长海、高祥、郭石林5位玉雕大师分别担任主创人，集北京治玉工艺老、中、青三代玉雕匠人的智慧、情感、才华、心血，历时8年创作出的翡翠“四大国宝”，堪称当代玉雕工艺最杰出的作品，是中国工艺美术的骄傲。献礼建国60周年的作品《九龙玉佛图》，以及在2008年北京奥运会期间创作的《奥运徽宝玉玺》等作品，成为标志中华治玉工艺最高水准的国宝级玉器，彰显了泱泱大国的豪迈情怀，为华夏盛世点亮文明星光。