中国玉雕大师杨曦：突破自我，“艺”较高下中华玉网

据不完全统计，目前已有来自全国的3万余名玉雕师在苏进行玉雕创作，形成了经济总量达30～40亿产值的产业基地。在苏州玉雕百花竟艳的当下，有那么一位玉雕师总能让你邂逅一股清新，惊艳一番绮丽，他便是杨曦。

苏州玉文化源于新石器时代，汉代时期有了很大的发展，而在明清时期达到了一个发展的高峰，成为了当时中国最具影响力的玉雕产地，清乾隆年间，苏州琢玉作坊已达八百三十多户，玉器琢治技术达到历史最高水平，小如玲珑剔透的佩饰，大至宏伟壮观的玉山，无不精美绝妙。乾隆帝曾赞曰：“相质制器施琢剖，专诸巷益出妙手”。

苏州玉雕发展至今，进入了一个全新的艺术发展期。据不完全统计，目前已有来自全国的3万余名玉雕师在苏进行玉雕创作，形成了经济总量达30～40亿产值的产业基地。在苏州玉雕百花竟艳的当下，有那么一位玉雕师总能让你邂逅一股清新，惊艳一番绮丽，他便是杨曦。

几十年间与白玉朝夕相对，耳鬓厮磨，收获的是对玉石天马行空、从心所欲的表达。2014年第七届“子冈杯”上亮相的《秋语江南系列》成为所有玉石爱好者无法忽视的存在，风格清新隽永，刀法简约疏朗，用现代美学的理念拓展了玉雕的诗意内涵。而2015年《流动的乐章系列》的登场，更奠定了杨曦苏州新玉雕语言创造者的地位，以及苏州玉雕创新模式的领导地位。

“现在的苏州玉雕已经达到了明清时期的高度，甚至更胜以往，主要是作品的呈现，但不是个人的呈现，而是一个集体的努力。苏州市玉石雕刻行业协会及其主办的一年一度的‘子冈杯’发挥着至关重要的作用。”杨曦这样说道。“子冈杯”的宗旨是鼓励创新，在信息传递极为迅速、视觉审美急剧变化的当下，若只是抱守传统，则无法满足当代社会对艺术发展的要求。今年的“子冈杯”更是要求参展作品必须首次亮相，保证了其原创性与可看性，在一定程度上促使在苏每一位玉雕师进行自我突破。

当“技”已达到一定水平，唯有凭“艺”较高下了。杨曦称，于当下而言，个人的意识比较超前，但于历史而言，自己的创作只是一个点，只是当代玉雕峥嵘发展的一小部分。其实，所谓“匠心独运，跳脱时代风格”的玉雕创作自古就有。杨曦最为欣赏的便是乾隆年间的《桐荫仕女图》了，作品以琢碗剩下的圆洞制成桐荫垒石，以沁处琢成门洞，以示门内的微光，利用剩料将每一个细节处理得浑然天成，“势者，乘利而为制也。”其所蕴含的设计性与思想性值得学习。

古人尚且如此，作为当代的玉雕师更不能重复自我。浸淫玉雕多年，做过的尝试不计其数，当所有可能都被组合后，瓶颈也随之而来，此时再提创新与突破就十分困难了。这不仅是每个玉雕师遇到的发展问题，也是整个玉雕行业发展所面临的阻力。在杨曦看来，若是能对新的视觉表现和审美取向保持一名玉雕师应有的敏锐嗅觉，将源于生活的启发，提升到艺术层面，最终转化为玉雕上来，便可用自己个性化、艺术化的玉雕语言，为苏州玉雕注入新的艺术理念和思想。