敢于突破，大胆创新，玉雕届潮流引领者-胡庆镇

胡庆镇，1991年出生于江西吉安，著名新生代玉雕设计师。2017年，作品《骷髅的嘻哈》荣获陆子冈杯银奖，2018年作品《玛雅之歌》荣获陆子冈杯金奖 ，并于2017年成立了“迟星周创意雕刻工作室”。

胡庆镇自幼喜欢艺术，尤其喜欢漫画。2007年，胡庆镇开始学习绘画，拥有良好艺术天赋的他，表现的尤为优秀，这也为他以后从事玉雕行业打下了坚实的基础。一次机缘巧合下，胡庆镇在亲戚的影响下接触到了玉雕行业，被这种巧夺天工的技艺所吸引，便立志要成为一名优秀的玉雕设计师。

他深知要想有所成，就需有名师引路，2010年，胡庆镇拜扬州玉雕名家朱逸坤为师，一刀一刻的苦练基本功，学习雕刻技艺和手法，研究传统文化，博览群书，增加自己的文化底蕴。在扬州学习的三年里，胡庆镇勤学苦练的付出也使自己的雕刻技艺得到了质的飞跃，熟练的手法技艺、敏锐的艺术感知力、丰富的艺术想象力、良好的艺术修养，使他也成为朱逸坤最得意的门生之一。2013年，胡庆镇来苏州再次拜杨三喜为师学习传统人物雕刻手法，博取众家之所长，丰富自己的文化底蕴。2015年，胡庆镇来到上海蒋宏利工作室深造，在这里，他将多年所学应用到实践中，如鱼得水般地大胆尝试，勇于改革，逐渐琢磨出属于自己的风格与手法，自成一派，独具特色，现代风与传统文化便迸发出美丽的火花，堪称玉雕艺术界的一股新势力。

第一次看到胡庆镇老师的作品，第一感觉便是眼前一亮，原来玉雕还可以以这种形式表达，真的是颠覆了我对玉雕的认知。提到玉雕，相信绝大多数人脑海中出现的作品都是与传统文化相关的，貔貅，金蝉，花草以及各式古装人物等等等等，似乎这已成为了玉雕界约定俗成的规矩。但是胡庆镇却不，他偏要打破这个规矩，把现代元素融入其中，这便使得他的作品充满了时尚的气息，潮味十足，十分符合现在年轻人的审美。在采访过程中就能深切的感受到他身上散发出的青春的气息与活力，以及充沛的精力和坚韧的精神。

提及个人最喜欢的作品，胡庆镇想了一会儿给我展示了一张照片，正是这件“鬼武士”。这块料本是一块和田玉，有点黄沁皮那种感觉的料子，且这块料，皮子很不错，但是切开之后，里面肉不好，颜色偏暗黄。他想了一段时间后发现，如果把它做成一个鬼武士的话会很贴切，因为这恰巧能表现出鬼武士的那种神秘感。随后，胡庆镇又加了金材质的一团火焰和两个小骷髅头，十分符合现在年轻人的审美。这样，非但没有浪费这块玉料，反而让它承载了更大的价值。

当被问到对他影响最大的一位艺术家时，胡庆镇说道“对我影响最大的艺术家确实是一位艺术家，但他不是做玉的，他就是周星驰。”怎么会是周星驰呢，这似乎相差的有些远，但是胡庆镇补充道“他拍电影很有节奏，也是个很执着的人，电影也有一定的深度”这样就不难理解了，所谓惺惺相惜，英雄所见略同，胡庆镇的作品所表现出的对传统的挑战，或者说是反抗，以及他为了自己的艺术追求而表现出的毅力都与周星驰那么相像，这也不难理解他创办的第一个工作室为什么取名叫迟星周创意雕刻工作室，这也许是他对周星驰这位艺术家的致敬吧。

玉雕设计师胡庆镇作品

胡庆镇认为，学艺并非成于一朝半日，而是成于每个日日夜夜的朝夕之间，只有经过时间的考验与技艺的沉淀，不断进取，勇于创新，克服名利与金钱的诱惑，耐得住寂寞，守得住初心，才能成为伟大的守艺人。每位玉雕师都是不容易的，每位守艺人更是不容易的。最主要的，玉雕文化是需要更新的，不是一成不变的，这就需要新生代玉雕人多看、多思考、多学习、多创新。

在此，希望这位年轻的艺术家能够守得住初心，始终走在玉雕文化的前沿，为大家创造出更多更好的作品！