李映峰,生于1978年,浙江省玉石雕刻大师,“印风玉苑”品牌创始人,主攻佛造像,尤擅观音造像,在长期探索中创造出别具一格的“观音风”。

李映峰出生于江西抚州,这是一座历史悠久的文化名城,不仅文化底蕴深厚,更具有优良的传统手工艺的发展基础。从小浸润于如此的环境中,令李映峰对传统手工行业有着天然的敏感与热爱。不仅如此,李映峰成长于一个匠人世家,文化环境的滋养与日常生活的熏陶,很早便激发起李映峰对传统手工艺的兴趣,在不断摸索与实践中,李映峰逐渐发现自己在传统手工艺方面的才能,并生发出从业与传承的志向。 

1996年,18岁的李映峰来到福建学习木雕,由此正式踏入传统手工行业。在木雕作坊中,李映峰虚心好学,潜心研究,不仅掌握了福建传统木雕的雕刻技法与表现形式,更对雕刻艺术有了深入的认知。他注重比较不同木雕流派的风格特征,汲取各家所长,将不同流派的雕刻技法融会贯通,思考并总结雕刻艺术与地域文化之间的关系。从事木雕十余年后,李映峰开始尝试跨界,探索不同材质的雕刻语言与艺术效果,于是,从木雕到玉雕,李映峰完成了其雕刻生涯的一大转变。

 

初入玉雕行业,李映峰从黄蜡石入手,继而尝试了白玉、翡翠、寿山石、玛瑙、绿松石、水晶等材质,在创作中找到了不同材质的雕刻语言与表现形式。对李映峰而言,材质虽不同,但创作并没有分别心,对于材质的解读,不仅要表现其天然美感,更要从精神和心灵层面去阐释。创作的过程就是将材质的生命力与我们的精神产生碰撞,建立联系,而作品就是碰撞的结果。

从花鸟虫鱼,到人物塑造,再到佛教题材,不拘一格的表达令其逐渐形成了自己的风格。尤其是观音作品,表现出强烈的个人风格。其观音作品多为小件,重在表现观音头部形象,汲取不同时代的造像风格,同时融入自己的佛学哲思与对现实生活的感悟。

传统佛造像多以崇高而庄严的形象示人,神性的光辉令人心生崇敬。而在李映峰的创作中,他力图打破佛国与世俗之间的界限,拉近二者的距离。因此,其观音作品,既可见神佛的静穆超然,又可感世俗的温馨和愉悦。他赋予了观音形象以世俗的情感,观之令人心生欢喜与慈悲。这种创作既是一种艺术的表达、文化思想的传递,亦是情感的交流。

李映峰认为,观音形象的塑造,即是将自己心中的观音具象化的过程,其艺术效果不仅取决于工艺技法的高低,也取决于个人的内在修为与所感所悟。二者皆需要长久的积累与沉淀,保持对生活的体悟,对艺术的感受力,以谦卑和欢喜之心,在每一次创作中,洞见无穷。