翡翠创作最重要的是,任何一件作品的创作,都需要饱含感情,心中有爱,作品才能有灵魂。

——河南省玉石雕刻大师高英

手对女性来说是第二张脸,但女性玉雕师不仅要忍受机器刺耳的轰鸣声,而且一双手始终离不了冰冷的水,冬天更是容易冻伤甚至造成粗糙裂口。强脑力加体力的双重压力下,玉雕界呈现男性主导的局面,女性玉雕师寥寥无几,工艺出众者更是少之又少。但是在中国玉雕之乡-石佛寺,一切不可能皆成为可能。石佛寺镇有着5000年玉文化历史与深厚的产业积淀,以玉雕为特色支柱产业,全镇约有80%以上的人口从事与玉雕相关的产业。河南省玉石雕刻大师高英女士就成长在这里。

河南省玉石雕刻大师高英

高英,河南邓州人,女,玉石雕刻大师,现居住广州省四会市。高英女士的翡翠玉雕刻作品雕工精细,在设计上注重体现玉石的天然之美,擅用俏色,尤其是人物、花鸟方面的设计最为拿手。多年来高英的翡翠雕刻作品也频频获奖,受到业界广泛关注。

其作品《封神故事系列之一》1991年获百花奖银奖,《水月观音》2008年获世界杰出华商珠宝企业家协会优秀奖,《兰花》2011年获北京华宝奖银奖。

身为一个女人,在这众多荣誉背后,是如何在男人主宰的玉雕界成为玉石雕刻大师?这其中的辛苦和故事,不身临其中是无法体会的。

缘起玉石:当高英遇到玉石

说起与玉石的缘分,要从高英小时候说起,高英出生在邓县一个很贫困的小山村,当时生活的贫苦和落后,使幼年的高英下定决心一定要改变这种生活状况。能够走上玉雕道路也是高英与玉石的缘分,幼年的高英时常看伯父画画,那流畅的线条和绚丽的色彩令高英深深地着迷,痴迷于绘画的她参加了学校的美术小组,经过系统且专业的训练后,她的一些绘画作品还时常参加县里甚至省里的美术展览。

高英作品《富贵连年》局部

高英20岁的时候,因为家庭的贫困,无法继续读书,一次偶然的机会,高英结识了一位玉雕厂的工人,并为他画了一幅素描,这幅素描被玉雕厂的厂长看到,厂长很是高兴,有绘画基础的人来做玉雕,肯定会事半功倍。厂长是很重视人才的人,于是动员高英去玉雕厂学习玉雕,年少的高英受宠若惊,自感幸运非常。于是进入的玉雕厂,开始了她的玉石雕刻生涯。

年少的高英对于玉石可以说是一无所知,当时她对于玉石的认识只是“珍宝”二字,在玉雕厂的日子里,高英向玉雕师傅们学习玉雕技艺,有一次她见到一个师傅在雕刻一块岫玉的嫦娥奔月,那种美轮美奂的玲珑剔透之感,让人由衷的喜爱,从那时,高英就对玉雕打心底里热爱起来。

1981年,21岁的高英进入了邓州夏集玉器厂工作,成为了一名临时工,开始了她的学徒生涯,在正式开始学习雕刻之前,高英觉得所谓玉雕,就是在美丽的石头上,随心所欲的雕刻自己喜爱的图案,既轻松又有趣。然而入厂以后,繁重而枯燥的工作彻底颠覆了她心中的美好,其实玉雕是份苦差事,需要脑力与体力的双重付出,磨玉离不开水,尤其到了冬天,水冰凉刺骨,手里拿着淋了水的玉,一磨就是一天,再加上磨玉时刺耳的噪音,就是身强力壮的男孩子都很难坚持,更何况一个娇弱的女孩,但是高英就是在这种艰苦的环境下,凭着那份特有的韧劲儿,硬是坚持了下来。

高英作品《灵芝如意》

当时这个喜欢玉雕的年轻女孩儿周末都不愿意休息,仍然在厂里做玉石雕刻,功夫不负有心人,经过一段时间的磨练,高英的技艺受到了厂长的赏识,厂长让高英试着雕刻人物,人物雕刻可以说是玉雕中最难的,即使有绘画基础,从平面变为立体也是很难的,高英只好自己细细揣摩,自己对着镜子看,揣摩眉眼、轮廓和神态,慢慢意会、推敲。最后终于做出了第一件人物作品,尽管做的不是非常完美,但是厂长也不由赞叹,第一次做人物就能做到这般地步,真的是了不起。

厂里老师傅们的口传心授加上高英废寝忘食的刻苦努力,凭借天生着对玉的悟性和扎实的美术基础,高英量材取料、因材施艺的琢玉技巧越来越娴熟,这些为高英日后的成功打下了坚实的基础。

人生转折:顺风顺水的年轻工艺师

来到镇平是高英人生中的重大转折,尤其是86年进入镇平县玉器厂后,高英恍如进入了玉雕的大学堂,看到师兄师姐们的作品那么精细,反观自己不够完美的技艺,高英有些自卑,但年轻的高英尚在瓶底,还有很大的提升空间,镇平名家云集,高英当时有幸和仵应汶、鲁明均两位大师一起工作学习,在大师们的提点下,高英的技艺更是突飞猛进。

用高英的话来讲,因为喜欢所以执着,就是这份热情,在高英进厂一年后,她所雕刻的作品屡次获得市级、省级大奖,而且她还考取了河南省助理工艺师职称。种种优秀表现,让厂长做出了一个令高英做梦也想象不到的决定:破格转正。

工作中的高英

在八九十年代,要说起谁是正式工,那简直令人羡慕的不得了,当时在镇平市玉器厂,要想成为一名正式工,不仅要求工龄,而且对雕刻技艺的要求也非常严格,有的工人甚至在厂里已经工作了一二十年,也没有转为正式工,可是高英进厂仅一年多的时间,就凭借突出的表现,破格转正,成为了一名正式工,转正是领导对高英的认可、赏识和鼓励,那时高英已经开始带徒弟。那时的高英是很幸福的,有一份自己喜爱、稳定的工作,还有一个幸福美满的家庭。可就在2000年的时候,高英和丈夫要面对一个艰难的抉择。

高英作品《瑞兽宝瓶》

二次转折:走出家乡的工艺师

高英最大的遗憾就是没有读大学,因此她将所有的希望都寄托在两个孩子身上,高英希望孩子们能够有好的环境来生活、学习,将来生活在大城市里,当时在广州买房子可以将户口一起迁过去,为了孩子们的未来,也为了自己的玉雕能更上一层楼,高英最终选择放弃了在河南的许多东西,荣誉、人脉和安稳平静的生活。

当时翡翠的生产销售基本都在广东,高英夫妇坚信来广州发展绝对不会错,有了丈夫的支持,虽然不舍在河南的一切,但高英也明白近二十年的学习和实践,虽使自己充满成为美玉的潜质,却依旧缺少光彩,所以她也渴望一个契机、一双将她琢为美玉的巧手。于是就在那一年,高英选择离开了镇平,来到了广州省四会市打拼,成立了自己的玉器厂--“至美”,对于创业初期的高英来说,那段日子是十分艰难的,也正是因为这样,令她从中学到了不少东西,在作品工艺上,她潜心研究,逐渐形成了自己独特的风格。

高英作品《龙凤福牌》

爱的供养:有爱的作品才有灵魂

翡翠创作要综合考虑玉料的品质,翡翠讲究种、水、色,创作时高英喜欢把翡翠最精华的部分保留下来,保持它的自然美,把工艺重点放在品质一般的部位进行雕刻,合理运用俏色,让作品产生层次和对比,利用自己的技艺最大化的将翡翠的魅力展现在世人面前。最重要的是每一件作品的创作,都需要饱含感情,心中有爱,作品才能有灵魂。

高英作品局部

对于美的独特见解,使高英坚信每一块翡翠原石都蕴藏着一个美的精灵,只是雕刻师有时缺乏发现美的眼力和塑造美的能力,于是高英决定以自己独特的视角、细腻的情怀为翡翠雕刻艺术赋予崭新的、更加贴近于生活和时代的内涵。

慢慢的,一些翡翠爱好者慕名而来,高英也逐渐在这个圈子里享有名气。华福翡翠有限公司总经理李书超先生更是给高英极高的评价。

“可以说在她的带动下, 镇平、邓州、南阳一大批玉雕人前往四会,应该说高大师是四会镇平(玉雕)人中的佼佼者,也是一位知名的领军人物。她有一手好活,作品细腻柔美,非常受欢迎。”

在四会发展的几年里,高英凭借着她对玉石的敏感和二十年积累的深厚功力,在翡翠的创作上狠下工夫,逐渐摸索出一条即能发挥自身技艺优势,又能与市场需求完美结合的设计道路。

2005年,高英采购了一块玉料,解片之后紫绿相容,异常艳丽,于是决定做一件大屏风,最终定稿八十七神仙卷。为了能在这块翡翠屏风上生动的再现八十七位神仙的风韵神貌,高英花费了整整一年的时间。

最妙的就是八十七神仙卷这幅画和这块玉料是1:1的,大小一样,但创作难度非常大,首先人物众多,八十七位神仙神态各异,每一位神仙的姿态、面部表情都是不一样的,而且人物的服装、配饰复杂,身披天衣、头戴凤冠。对细节的要求非常高。

按照1:1比例创造出来的八十七神仙卷翡翠屏风,一经面世,就引起业界不小的轰动,并且很快就被爱好者高价收藏。

这时的高英,已经是一块散发着柔和宝光的美玉,她不再是一个玉器厂里的高级技师,她现在已经业内炙手可热的人物,是备受业界瞩目的翡翠雕刻大师。

提到未来的发展道路,高英非常坚定的表示未来是要和家人携手并肩,在翡翠的创作中,继续快乐、幸福的生活下去。是的,一直以来都是如此,高英的家庭幸福美满,对她是无条件的支持和鼓励,让她始终沉浸在爱的世界里,高英也将这份爱带到了她心爱的翡翠创作中,正如她所说,翡翠创作最重要的是,任何一件作品的创作,都需要饱含感情,心中有爱,作品才能有灵魂。