中国的玉石应用有几千年的历史,玉雕技法也是随着时代的发展不断的精湛和创新,中国人爱玉,中国被称为“玉石之国”,人们常常用玉来形容美好的品质和高尚的道德,古代玉器是皇室和贵族的专属用品,是身份和地位的象征。

玉雕技法中的色彩的运用是极其重要的,其中巧色、俏色、分色是玉雕技法中色彩运用的主要工艺。

玉石本身就有着丰富美丽的色彩,在加上玉雕师的精心雕琢就会使其更加的出彩,玉石本身价值不菲,玉器造型要根据玉材料进行构思,从而形成令人惊艳的艺术作品。

宋朝的艺人就擅长用“巧色”的方法来琢玉,在设计时巧妙的利用玉石本身的天然纹理和色彩。量料取材、因材施艺、巧用色彩。现代的玉雕技艺就继承了自宋朝开创的“巧色”的优秀传统,利用玉的原色制作各种玉雕产品,从而创作出独具风格的作品。

黄铭和田玉玉雕作品

“一巧、二俏、三绝”,就是对色彩的三种运用方法。这三种方法是雕饰品时常用的方法,可以衡量出雕师的技术。它们主要突出了量料取材的观念。

巧色这一玉雕技法从很早就已用于制作玉器,这一技术要求雕师尽可能的保留玉石原来的颜色,并把这种颜色融于雕刻的题材之中,使雕刻作品拥有别具一格的一面,更加的生动形象。

林国华和田玉雕雕刻艺术

后来随着工艺的不断进步,在巧色的基础上,人们又发现了俏色的手法,更加唯妙。

俏色,重点在于“俏”,不同于巧,其实是在巧色的基础之上,将颜色的鲜艳之处表现出来,看起来让颜色更加突出鲜明,有画龙点睛的作用。

俏色的厉害之处就在于在保留原色的同时将其展现的活灵活现。

分色,顾名思义,就是将颜色分开,分颜色时要自然连贯,分色是玉雕技法中色彩运用最难的一点,因为玉石的颜色都是天然的,过渡是渐变的,这就要求玉雕师特别了解玉石的构造,及对各种颜色可以很娴熟的进行运用,当然还需要一定的勇气和好奇心。